много текста
Про блокноты
По многочисленным просьбам сделала пост про блокноты и альбомы, которых у меня оказалась целая куча. И это еще не считая всяких ежедневников, записных книжек и прочего. Это количество у меня насобиралось года за 3-4, бОльшая часть из них - за прошлый год, в котором мне надарили кучу новых и я впервые не хочу больше новых блокнотов, совсем :) Хочу отметить, что выбор мой не единственно правильный, а также основанный на личных предпочтениях и за рекламу мне никто не платил :) Все эти мои залежи можно разбить на 4 категории: - альбомы; - молескины; - блокноты ручной работы; - и всякое другое разное. 1. Альбомы. У меня их четыре - два акварельных и два для фломастеров (один из них даже еще не распакованный и на фото не попал). Первый такой акварельный альбом купила года четыре назад, скорее интуитивно и он оказался очень хорош. В акварельных альбомах Fabriano хорошая плотная бумага (первый альбом я изрисовала с обеих сторон), приятная текстура, краска хорошо ложится. У меня формат а4, но вроде бы существуют и другие размеры. Достаточно популярный, встречается во многих художественных магазинах. Альбом со специальной бумагой для фломастеров (в частности Copic), утверждается что на ней фломастеры наиболее экономно расходуются. Альбом с одной стороны склеен, использованные листы отклеиваются и распадаются, что не очень удобно. Бумага тонкая и рисунок проступает на обратную сторону, так что рисовать в этом альбоме можно только с одной стороны. Но чернила и вправду ложатся лучше, чем на другой бумаге, появляется "акварельный" эффект. 2. Молескины. У меня их три вида - обычный, акварельный и тетрадка. Ничего так, отличный и полное фуфло. Мнение, повторяю, субъективное. Первым у меня появился обычный, в красной обложке. Долгое время все было жалко его начать, пока не попала с ним в походе под ливень. Но почему-то скетчбуком он так и не стал, скорее записная книжка с картинками. Акварель ложится плохо и только в один слой (на бумаге какое-то водостойкое покрытие). Отлично подходит для фломастеров, но ими я не слишком часто рисую. Бумага приятная, слегка желтая. Может, он еще когда-то обретет вторую жизнь. Акварельные молескины, уже в количестве двух штук. Первый, изрисованный от корки до корки я показывала в этом посте. Качественная плотная бумага, удобный формат и размер, для поездок и зарисовок - идеальный. Правда, ко второму блокноту продолговатый горизонтальный формат уже слегка поднадоел. Акварель хорошо ложится, фломастеры тоже, приятная текстура у бумаги. И третий, в виде тетрадок (Cahier). Часто встречала в интернете, что их используют для тревел-буков, купила для тех же целей и не смогла в нем рисовать. Уж очень тонкая бумага. Просвечивает даже обычная ручка, что уж говорить о фломастерах. С акварелью тоже не дружит. Разве что карандашами в нем рисовать, но с ними не очень дружу я. Продаются по три штуки, теперь вот нужно придумать, что с ними делать. 3. Блокноты ручной работы. У меня их два, оба дела рук чудесной мастерицы reginleive. Один - крафтово-акварельный, квадратный (мой любимый формат), с открыткой авторства Ани Петровой. Второй - черно-белый (белая бумага акварельная, конечно), продолговатый, нового для меня формата в пропорции 1:2. Блокноты ручной работы, кроме своего тепла и уникальности прекрасны тем, что можно позволить себе любую бумагу, размер и формат, в удобном обрамлении. Любые рисунки, цвета, бумага - на что фантазии хватит, в общем. А конкретно мои блокноты по аккуртности, надежности и удобству ничем не уступают заводским. Ну, вы знаете к кому обращаться, если что :) Акварельно-крафтовый. До блока с акварельной бумагой только подбираюсь. На крафте рисую и акрилом, и фломастерами, и тушью. Еще вклеиваю салфетки и марки. Вообще, хочу сказать, что блокнот "оживает" далеко на сразу. Иногда на это уходит много страниц. Но когда у блокнота появляется свой "характер" - тяжело оторваться от него. Самым первым таким блокнотом стал у меня акварельный молескин. Красный и второй акварельный пока не ожили. А у этого уже начал появляться характер. Черно-белый еще совсем не начатый, но ждет своей очереди :) 4. Всякое другое разное. Два блокнота из Австрии, которые привез друг и которые я очень ждала. Черный квадратный блокнот. И миниатюрный акварельный альбом для открыток. Черный (нижний) квадратный фирмы Boesner очень нравился, пока, опять-таки, не начала в нем рисовать. У нас таких блокнотов нет, узнала про них в журнале conjure. Не знаю как у Натали выходит в них рисовать акварелью (или у нее другой, не знаю), но ни акварель, ни фломастеры у меня в нем не пошли. Не ложатся и просвечивают. Но бумага хорошая, плотная, любимый квадратный формат. Попробую позже в нем графику и карандаши. Верхний (для открыток, сзади там уже напечатана обратная сторона как на открытках) брала осенью в Крым, но первый же рисунок не вышел и я пока забросила. Фирма - Daler Rowney, хорошая плотная бумага, приятная текстура. Небольшой черный (квадратный!) блокнот фирмы Folio Books, у нас таких не встречала, мне передавали его из России. Рисую в нем мандалы белой гелевой ручкой. Плотная, гладкая, приятная бумага. И последний - еще не начатый блокнот, из Австрии, просится стать тревел-букам, а я жду какой-то эдакой новой поездки для него. Ощущение, будто ручной работы - и сам блокнот, и бумага, но не уверена. У бумаги интересная неоднородная текстура, но сама она не слишком плотная. Вот и все мои блокнотные богатства. Поделитесь своими любимчиками? И, если интересно, могу еще пост про материалы сделать.
16.02.2013 смотреть >>Как заказывать товары из США и как вести закупки
Как многим известно, я иногда веду тут небольшие совместные закупки всяких скраповых штук из США, которые у нас трудно или дорого добыть. Сейчас зачастую народа набирается столько, что и обидеть кого-то не хочется, и заказать на всех я просто не могу - таможня не пропустит :) Поэтому буду рада рассказать вам все секреты и тонкости, как это делать (а скорее даже просто дать ссылки на людей, которые про это все давно написали). Ничего сложного тут нет, думаю, справится каждый! Для начала Вам понадобится пластиковая кредитная или дебетовая карта для оплаты и поверхностные знания английского. К сожалению, не все карты подходят. Я пользуюсь виртуальной картой Master Card Virtual, привязанной к долларовому счету (долларовый счет иметь не обязательно, но удобно, т. к. не происходит лишней конвертации валют). Для уверенности в своей карте стоит уточнить у сотрудника банка, подходит ли она для оплаты покупок в интернете или нет. Также рекомендую разобраться с международной системой оплаты PayPal. Иногда платить через нее очень полезно и удобно, а еще это безопаснее, чем платить напрямую картой. С сайтами, которые доставляют товар прямиком в РФ, все намного проще. Добавляете товар в корзину, не забывая поискать промо-коды и предложения со скидками, вводите данные карты и адрес, куда отправить - вуаля, ждем посылку! Заказывая на сайтах, которые не доставляют сюда, я пользуюсь услугами компании-посредника Shipito. Это обходится дешевле, чем посредник-человек, который обычно берет 10% от стоимости посылки, и мне приятно управлять своими посылками при помощи их системы. Shipito берет за каждую переправленную вам посылку $8, 5, вне зависимости от суммы заказа, а также 4, 3% от стоимости почтовой отправки посылки (комиссия их банка). Еще в Shipito можно застраховать свое отправление, объединить несколько отправлений, разослать посылки по разным адресам и т. п. Не буду сейчас о дополнительных возможностях, если интересно что-то конкретное - спрашивайте :) При регистрации в Shipito вам присвоят личный адрес в США, который нужно будет указывать при заказе в американских и др. магазинах. Магазин отправит заказ на этот адрес, и Shipito уведомит вас, когда посылка будет получена. Вы сможете зайти в свой account, посмотреть вес посылки, заполнить таможенную декларацию, пополнить счет на нужную для отправки сумму и переправить ее в РФ. Когда посылка будет отправлена (часто они отправляют их в течение дня после получения указаний), вам отправят трекинг-номер, по которому можно будет ее отслеживать. Описала все очень коротко, в подробностях можно изучить тут. Спасибо волшебным людям, что написали для нас такие мегапонятные инструкции. Также спасибо огромное fancy_dresses и ее посту о заказе детской одежды, опираясь на который я начинала когда-то дружить с Shipito. Ну и о самих закупках. Если вы хотите заказать для себя лично на $500, то вам оно ни к чему. Но если вам хочется пару наборов бумаги и коробочку стразиков - есть смысл привлечь подруг и сообщников :) Вести закупки иногда сложно, и это отнимает много времени. Но если все с самого начала грамотно организовать - то это вас вовсе не будет напрягать. Поэтому немного расскажу, как это организовано у меня (не претендую на то, что это лучший вариант, но мне так удобно, может кому-то тоже понравится :) Я всегда прошу прислать мне заказ на e-mail. В почтовой программе у меня имеется папка "Закупки", в которой лежат еще папки: каждая с названием своей закупки и датой ее открытия. Все заказы, поступившие по электронной почте, я складываю в нужную папку. Щелкая по присланным ссылкам, добавляю в корзину заказанные товары, и в ответ на письмо с заказом высылаю выборочный скриншот содержимого корзины для проверки, под которым стоит сумма к оплате в рублях и курс доллара, а также способы оплаты. Например, так (надеюсь, никто не обидится, если узнает свои заказы в примерах): Все это тоже сохраняю в ту папочку, оно мне поможет разобрать заказ, когда он приедет. Денежный учет тоже ведется очень просто. На каждую закупку я завожу таблицу. Подойдет экселевская, но я работаю в программе Numbers. В ней я ввожу цифры в столбцы, выделенные голубым, и в столбец "Оплачено на момент заказа". Немного подстраиваю введенные в ней формулы под конкретную закупку, остальное считается само :) Остается только дождаться посылки, разослать радостные вести участникам и красиво упаковать заказы в шуршащую бумагу. Также я считаю, что закупки - неплохой способ заработать. Лично у меня нет цели зарабатывать на этом, поэтому нет никаких процентов, мне просто нравится возиться со скраповыми товарами и видеть счастливые лица получателей. Но вы можете ввести в таблицу и свой организаторский процент, т. к. ведение закупки - небольшой, но все-таки труд. Я думаю, что желающих от этого меньше не станет. По поводу магазинов, в которых можно закупиться: я пробую покупать в любых, которые мне нравятся, и негативного опыта не было еще ни разу. В америке на мой взгляд несколько другое отношение к клиенту, не думаю, что они способны подвести. В основном скраповое заказываю с сайта Scrapbook. com. Там не самые дешевые цены, но очень хороший выбор, лично для меня это ценнее. Надеюсь, информация будет полезной, количество скраповых штук в наших закромах будет расти и расти, а работы станут еще изысканнее и разнообразнее!
07.01.2011 смотреть >>Nikon D3s не нужен. Или о целесообразности владения хорошей камерой
Недавно меня накрыла простая, но в то же время грустная мысль, которая неясным клубком формировалась в моем сознании начиная с мартовской поездки в Марокко и, которая, в общем-то, давно известна многим нормальным фотографам, но только сейчас она у меня превратилась в некое осознанное видение. Звучит она так: D3s не нужен. Который, Nikon D3s. Ну или любая другая камера этого уровня. И вовсем не потому, что вышел недавно D4. Который что-то у всех поголовно сыпется, хехе. Не, дело вовсе не в том, что пора менять тушку на более крутую. Дело как раз в крутости этой тушки и всей соответствующей ей кодле топовой оптики. . Собственно, в общих чертах мысль звучит так: снимать можно на все, что угодно, для хороших кадров годится абсолютно все, от лейки до пинхола. И мысль эту в народ толкает. . да много кто, хотя бы тот же Кен Ваганович Роквелл. Вот, например, статья. Есть еще совсем оригинальный его труд про камеры, но найти что-то не могу, статья старая, а сайт у него довольно уродский. . Но это, в общем, не важно, так или иначе с мыслями про камеры я с ним согласен. И был всегда согласен. Что, впрочем, не мешало мне все эти годы гнаться за новой техникой, новой оптикой, оттачивать умение грамотной обработки фотографий. Все эти годы я гнался за техникой, оптикой и качеством. Камеру - полнокадровую, оптику - светосильную, штатив - карбоновый. . Да, это дает свои плоды - качество современных топовых камер просто потрясающее. Мы живем в удивительное время, когда техника вокруг нас постоянно развивается и дает, пусть не революционные, но эволюционные плоды этого развития. Вот например - вы знаете (помните) что такое "шумодав"? Еще совсем недавно, лет 5 назад программа для подавления шумов на фотографиях Noise Ninja была у меня 3-й по счету в общем рабочем потоке обработки снимков. После Adobe Lghtroom и Photoshop. А все потому, что начиная с ISO 400 и выше старенький Nikon D70s начинал так безбожно шуметь, что на картинку, особенно после обработки невозможно было смотреть. Снимаете вы, например, макро - и весь красиво размытый фон позади вашего цветочка в кадре покрыт мерзкими цветными точками. Приходилось "давить" этот шум в спецпрограммах, выполнять эти операции в несколько проходов - вначале для фона, потом для основного объекта. Куча работы - и для чего? Для продажи снимка? Нет, просто для того, чтобы на картинку можно было смотреть без боли в глазах. А что сейчас с качеством у камер? На Nikon D3s можно снимать чуть ли не в темноте, шум на ISO 1600 не виден даже после серьезной обработки, а тот, который виден - весьма однороден по структуре и не режет глаза. Наоборот даже, картинка становится более фактурной и живой что ли. Единственный раз, когда я применял шумодав за последние два года это для вот этого снимка. Но тут уж ничего не поделаешь, за 40 минут экспозиции на матрицу камеры прилетят фотоны даже из самых отдаленных уголков нашей галактики и оставят там свои следы. Или вот оптика. Не знаю, что там у Canon, но топовые светосильные никоновские зумы на f/2. 8 можно брать в магазинах даже не тестируя. Хватало бы денег. Резкость, скорость фокусировки - выше всяких похвал. Более дешевые стекла, конечно, в чем-то остают от своих старших собратьев, но это не означают, что ими нельзя снимать. Есть масса приятных стекол и в среднем ценовом диапазоне. В общем, повторюсь, покупка "более лучшего" несет огромный потенциал для творчества. Хочешь - снимай девочек в студиях, хочешь - снимай в экстремальных условиях. Хочешь - меняй объективы каждые пять минут, хочешь снимай все одним фиксом. Оптика дает выбор съемки сюжетов. Запас качества 14-битной матрицы дает большие возможности при обработки и терпит огрехи фотографа при съемке. При этом, речь идет необязательно про самые верхушки формата 35 мм. Относительно новые кропнутые камеры среднего ценового диапазона тоже весьма хороши по качеству. Часто встречал в некоторых обзорах топовых аппаратов фразочки, что-то вроде: "камера требует к себе опытного фотографа и ошибок съемки не прощает". Это полная чушь. Все как раз наоборот. Ошибок съемки не прощают мыльницы. Если при съемке на мыльницу ты ошибся с экспозицией - все, считай кадр пропал. При съемке в RAW на топовую камеру - всегда есть возможность "вытянуть" кадр. У меня в блоге встречались кадры с недодержкой в 1. 5-2 ступени при съемке. И ничего, никто не заметил, потому что аккуратная обработка позволяет показать кадр так, как хотелось изначально. Да, конечно, лучше сразу снимать хорошо и правильно - меньше проблем будет потом. Однако же у всего этого великолепия есть определенное количество минусов. Первый пункт будет самый неявный, о котором никто не говорит. Все эта доступность хорошей картинки просто жутко и необыкновенно расслабляет. Часто просто перестаешь следить за экспозицией. Зачем, когда можно потом все исправить в редакторе? Да, недодержка снимка очень сильно бьет по выходному качеству картинки, поскольку в тенях кадра содержится меньше информации, чем в светах, что, при редактировании, неизбежно приводит к некому разрушению картинки. Однако же, повторюсь, что учитывая огромный запас информации современных матриц, очень часто, особенно в репортажных-жанровых снимках, где отсутствует необходимость сохранения всех нежных полутонов и переходов, общая картинка "сглатывает" все недостатки и шероховатости обработки так, что в конечном результате даже и не видно, что кадр был снят плохо. Более того, лично у меня в мозгу даже формируется что-то вроде осознания " кнопки шыдевр ". Мол, камера позволит сделать кадр хорошим. Это более, чем ложное и опасное ощущение, которое гнать нужно из собственного подсознания различными тряпками. Фотограф всегда должен немного сомневаться, иначе ему просто некуда будет расти. Собственно, поездка весной в Марокко, к сожалению, показала весь смысл такого подхода - процент удачных кадров был самым низким за весь мой опыт подобных поездок. Самих кадров привез очччень много. А выбрать из них ничего не могу. . Второе - это вес. Вес всей техники - камеры, объективы, зарядки, штативы, фильтры, коробочки, ремни, переноски, карты памяти, чехлы от дождя, вспышки, держатели, рюкзаки. . Все это очень быстро достигает некой критической массы в прямом смысле этого слова и в этот момент начинаешь серьезно задумываться - а как вообще увезти с собой в поездку все самое необходимое? Вопрос не такой простой, каким может показаться и, пожалуй, я даже сделаю отдельный пост с фотографиями оборудования, которое беру в поездки. Это лучше увидеть своими глазами, чем описывать текстом. Более того, проблема перевозки камеры-стекол стоит не только в целенаправленных поездках, смыслом которых является получение как можно большего количества качественного материала. Нет, эта проблема есть всех поездках, ведь подавляющее большинство фотографов очень любит брать с собой камеры всегда - в командировки, в туры выходного дня - страсть к искусству никуда не денешь. ) И тут бескомпромиссность в достижении качества дает свои плоды. Тот же Nikon D3s с штатным стеклом - 24-70/2. 8 занимает столько места, что уже требует отдельную сумку-рюкзак, просто так в ридикюль его уже не запихнуть. А ведь хочется еще иметь и возможность быстро достать камеру, что-то снять на ходу. . В сообществе ru_d70 с завидной регулярностью поднимаются вопросы, которые в общем звучат так: " вот я езжу в командировки, работаю, хочу еще брать с собой камеру для себя поснимать, два стекла, штатив. рубашки, брюки и так, чтобы это все не в рюкзаке возить, а в одной сумке, и чтобы она в ручную кладь в самолете влезала, а рюкзак не солидно и помнется все, что делать, народ?. . ". Адекватных ответов ни разу не было на подобные вопросы. Процесс получения конечного снимка, workflow. Потенциальные и прямые клиенты меня иногда спрашивали, вот почему вы хотите за готовую фотографию, скажем, 2500 рублей? " Ну вы же не художник, который рисует одну картину в единственном экземпляре. За что такая стоимость, если вся печать выйдет рублей в 500? ". Ну, во-первых, художников тоже полно, которые строчат одну картинку за другой. А во вторых, в массовом сознании до сих пор упрямо, словно вирус герпеса, живет мысль о том, что фотография - это " раз, кнопочку нажал и все ". Красивая картинка зависит типа только от камеры ну и, может быть совсееееем немного - от таланта фотографа. Но, в общем и целом, работы фотографа тут нет - увидел красивый момент, щелкнул, начепятал сто карточек из одного файла. Теща моя так же может. С твоей то камерой. Типа. А теперь давайте подумаем, что нужно сделать для хорошей карточки, если мы говорим, например, про пейзаж. Разработать заранее точки съемки. В отдельных случаях - учесть погодно-климатические условия целевой местности, положения звезд итд. В фототурах этот пункт вычеркивается из списка, поскольку эту задачу берет на себя организатор поездки. Найти время-отпуск для поездки, купить билеты. Весьма дорогие, если мы говорим о поездках в дальние края. Собрать кучу тяжелого оборудования, приехать на место. Работать на месте. Именно, я подчеркиваю слово "работать". Не развлекаться, дуть пивас и периодически снимать там что-то. А быть готовым вставать каждый день на рассвете часиков в 5 утра, ложиться около полуночи после сортировки материала за день. Дома при разборе материала провести массу времени в процессе сортировки карточек Выбрать карточку для обработки Обработать карточку :) Повторить последние два пункта для каждой картинки, стоящей полноценной обработки. Ну нельзя, потратив столько сил, времени и денег, не обработать вдумчиво карточку. Это просто будут выброшенные на ветер кадры. Ну не выдает камера по умолчанию результат, даже сравнимый с тем, что видел своими глазами фотограф. Более того, по моим наблюдениям я бы даже сказал, что вообще есть некая определенная зависимость - чем "круче" камера, чем выше ее уровень, тем ниже красота выходного внутрикамерного JPG файла. Ну, если мы начали говорить про Nikon D3s, то не выдает он красивую картинку "на автомате"! Наоборот, это весьма унылая и серая какашка карточка, имеющая мало общего со снимаемой сценой, а весь потенциал этой камеры можно лишь ощутить используя RAW-обработку. А обработка может длиться и 5 минут в простых случая, а может и пару часиков, со вдумчивым рисованием масок и аккуратной работой кривыми. Так что, хорошая фотография это тоже по сути некая штучная, уникальная работа, которую таки да - вы можете напечатать в количестве ста штук, если так уж нужно - но уникальность ее заложена в сюжете, который поймал фотограф, в трудах, вложенных в этот кадр и в собственном цвете, который сделал художник внутри фотографа. Конечно, не все так серьезно. Все эти вышеперечисленные пункты должны быть человеку в радость, а не в тягость. Иначе, он выбрал себе неправильное хобби. ) Но, иногда это очень сильно утомляет. Достать камеру, снять - и это только полдела. Еще нужно снимки загрузить в базу, выбрать, обработать, чтоб засияло. . . ) В какой-то момент понимаешь, что камеру из-за этого просто не хочется даже доставать, если снимаемый сюжет по твоей личной шкале оценок не достоин высшего бала. А сюжеты уходят и так ты начинаешь лениться все больше и больше. . И это как-то начинает медленно убивать в тебе фотографа и саму идею фотографии - все больше начинаешь думать не о съемке, а об обработке, дальнейшем процессе. . . И вот тут на сцену выходит iPhone! =) Ну или другой современный смартфон с приличной камерой и приложениями для обработки. Я бы никогда не подумал, что буду серьезно относиться к съемке на мобильный телефон. Особенно, если учесть, что еще совсем недавно камеры в телефонах выдавали вместо картинки что-то совершенно не совместимое со словом фотография. Мыльно-шумно-медленно. . Но, те времена ушли и сегодня эти устройства выдаеют неплохую картинку, которая выдерживает даже некоторое количество обработки. К тем же айфонам есть дополнительные объективчики, штативчики, микрофончики, которые совсем не занимают места в сумке, но резко увеличивают простор для творчества. Но, самое главное - весь workflow уменьшается до следующих шагов: Достать телефон из кармана Сделать кадр Все! Ну или: (Опционально) потыкать немного пальцами в экран, применить фильтры. . (Опционально) показать всему миру свой шедевр. И я бы не сказал, что это "игрушки". Правда, вот ниже кадры, которые мне самому очень нравятся, а это редко бывает. ) Сделаны они полностью на телефоне за пару минут и, что более интересно - мне бы никогда не пришло в голову снять эти кадры на "нормальную" камеру, будь она у меня под рукой в тот момент. Конечно, смартфон это не выход из всей ситуации. Никто не говорит, что он способен заменить все оборудование. Да и дорогой он сам по себе, не всем это подойдет. Хотя уже были случаи съемки свадьбы полностью на айфон. ) Но, его хватает в огромном количестве случаев и он позволяет решать одну из задач фотографии - поймать момент. Это становится гораздо проще, когда камера всегда с тобой. А зеркалку каждый день не будешь таскать в сумке. . Получается, что если вы не можете назвать себя профессиональным фотографом - человеком, который зарабатывается себе на жизнь фотографией и только, покупая все самое лучшее вы получаете потенциальную возможность, при должном умении, конечно, печатать ваши фотографии в большом формате, без видимых недостатков и получать максимум качества от этого процесса. Чего не сделаешь, имея только айфон, конечно. Но если вы не зарабатываете себе этим на жизнь, то. . зачем вам это? "Чтобы было?". "Могу себе позволить?". Потенциальная возможность распечатать что-нибудь красивое раз в год в формате 60x40 не стоит этих денег и трудов. Посему видится некий промежуточный вариант - беззеркальные камеры и пересмотрение общего процесса обработки в сторону упрощения. Эти камеры маленькие, уже довольно быстрые и выдают приятную картинку на автомате, обладая при этом относительно гибким в обработке raw-файлом. Камеру можно засунуть в любую сумочку, повесить на шею, она не занимает много места. И здесь есть еще один скрытый плюс - посторонние люди совершенно не замечают эту камеру и не воспринимают ее всерьез, а это может быть очень полезным в различных съемках. Конечно, с беззеркальной камерой уже не получится простого варианта - достал, снял, готово. Но, в целом, размеры сильно упрощают общий подход - не нужно тащить тяжелый штатив, фильтры крошечные по размерам, да и картинка на выходе из камеры, без обработки зачастую уже довольно приятная - сказывается разный подход при разработке разных камер - что, в общем, может сильно упростить общий workflow. И, точно так же, как и с телефонами, беззеркалки уже нельзя считать игрушками. Все, что нужно хорошей камере - у них присутствует. Горячий башмак под вспышку, большое разрешение выходного файла, гнездо под штатив, тросики, фильтры, возможность съемки в raw - при должном умении эти камеры можно использовать взамен зеркалки в очень большом количестве случаев. Конечно, не стоит считать, что это беспроигрышный вариант для всех. Есть области фотографии, где ну никак нельзя ни на что променять свою зеркалку - репортажка, свадебная съемка, съемка спортивных событий. . да много где. Но, мне кажется, для фотографов, которые не могут про себя сказать, что их основной вид заработка - только фотография, беззеркальные камеры это будущее. Я в Инстаграмме - @petrpopov. Присоединяйтесь!
12.10.2012 смотреть >>Артбук-мания: лето чудес. Неделя 3
Привет артбукоманам! Прежде всего хочу поблагодарить вас за описания чудес, которыми некоторые из вас делятся в итоговых постах. Они наполняют и вдохновляют. Я пока, к сожалению, не успеваю комментировать все работы, но просматриваю и радуюсь успехам и живому общению, которое складывается среди участников. На этой неделе мы продолжим фиксировать чудеса, только с той небольшой разницей, что эти семь дней мы будем учиться. . . создавать их сами. А также отправимся в творческие свидания со своими внутренними художниками. Искусство рождается из художественного мышления, которое в свою очередь питается образами — тем, что мы черпаем из окружающего мира с помощью органов чувств. Звуки, запахи, прикосновения, игра света, вкус, эмоциональные переживания — все, что порой тяжело облечь в слова и логические схемы. Может быть потому что это все связывается между собой какой-то волшебной субстанцией и уникальность ее рецепта для каждого и есть тем самым художественным видением, к которому мы так стремимся. Но чтобы его развить нужно постоянно пополнять личную «базу» образов и чудес — а именно это мы часто не можем себе позволить. Потому что в диалоге с внутренним логиком и критиком внутренний художник часто проигрывает не имея в арсенале ответов на разные вопросы в стиле «зачем». Но «кормить» нужно обоих :) Потому эта неделя объявляется официальным праздником для внутренних художников :) На протяжении этой недели, каждый день, мы будем отправляться в небольшие творческие свидания со своим внутренним художником. Не воспринимайте это как что-то глобальное и трудновыполнимое. Это могут быть совсем мелкие вещи, которые приносят вам радость, но на которые вечно «не хватает времени». Возможно, для выполнения этого задания вам понадобиться всего лишь остановиться и прочувствовать момент, в котором вы находитесь здесь и сейчас. Меня очень вдохновило описание чуда одной из участниц: «И вот поехала я на велосипеде проведать дочь в лагере (которые раньше назывались пионерскими). И на обратном пути меня ждало чудо. Там мостик через речку. Речушка летом узенькая, извилистая. Но весной она разливается на огромные заливные луга, которые поэтому остаются не застроенными. И вот сейчас эти луга цветут. Что-то меня толкнуло и я остановилась на верхней точке моста. Видно от горизонта до горизонта. Ничего не закрывает. Так и стояла я в центре полного огромного круга и небесного свода. И по удивительно высокому голубому небу рассыпались сверкающе-белые, пушистые кучевые облака. А внизу море цветов: ромашки, цикорий, тысячелистник и много ещё мной не опознанных, но весёлых и свежих. И медовый аромат цветущего луга нёс легкий ветерок. Удивительные ощущения. Действительно чудо. » Придумайте себе на каждый день небольшое приключение, свидание или ритуал, только непременно — разный, давно желаемый и наедине с самим собой. Это может быть и прогулка в любимое место, и давно желаемый поход в кино, или банально любимое угощение в кафе. Возможно это будет что-то веселое и детское (то, что мы не можем себе позволить потому что «неприлично» или «выросли») - бегать под дождем по лужам или попрыгать на батуте. Такие вещи высвобождают огромное количество энергии и способны подпитывать воспоминаниями о них на протяжении долгого времени. Так не отказывайте себе в приятном и полезном. Сделайте неделю маленьких подарков и личного волшебства и не забудьте записать впечатления в свой Дневник чудес. Задание для рисовального флешмоба в этот раз неразрывно связано с Дневником чудес. Это — иллюстрация одного из ваших творческих свиданий за неделю. Это может быть коллаж про всю неделю либо рисунок про самое яркое и запомнившееся свидание. Если по какой-то причине вы так и не смогли отправиться на такие свидания со своим внутренним художником — создайте коллаж, своеобразную «доску вдохновения» и пообещайте себе до конца лета воплотить. Не придумывайте сразу глобальное, далекоидущее и труднодостижимое. Пусть это будет набор из маленьких, но приятных, ваших личных чудес. Итак, задания, которые нужно выполнить на этой неделе: - продолжить вести свой Дневник чудес, создавая в этот раз личные чудеса самостоятельно; - иллюстрация творческого свидания либо коллаж из личных чудес. Дополнительных, раскрывающих, тем в этот раз не будет, так как каждый должен тут отправиться на свидание с самим собой. Но если все-такие трудно придумать и отследить чего же хочется, что же именно сможет наполнить ваш внутренний колодец образов — отправляйтесь на поиски в бездонный интернет. Создайте папочку, куда складывайте картинки либо тексты, которые вас вдохновили и, непременно, проанализируйте, что же именно в них вас зацепило. Напишите список и отправляйтесь его выполнять (или хотя бы попробовать). Ориентируясь по собственным маякам эмоционального отклика в океанах чужого творчества вы обязательно рано или поздно найдете и свой личный океан. По просьбам участников пост для итоговых работ за неделю я выложу в ее конце - в воскресенье. В комментариях к этому посту можно задавать вопросы, делиться идеями и мыслями по поводу темы и просто общаться :) Творческой всем недели и ждем ваших работ! Ссылки на предыдущие недели и итоги: Задание первой недели. Необычный ракурс. Итоги первой недели. Задание второй недели. Необычные условия. Итоги второй недели.
21.07.2014 смотреть >>Лучшие кадры 2020 / The Best Shots of 2020
Ежегодный итоговый пост-подборка лучших фотокарточек. Не думаю, что стоит писать банальности по типу, какой тяжелый и вообще во всех смыслах странный год выдался на долю всего нашего многострадального мира. Однако в историю все мы вляпались вез сомнений. Впрочем, несмотря на все наши многострадания, даже в этот абсурдный год подвернулось удивительно много поводов для фотографии. И, заметьте, не из разряда "Изоизоляция", хотя и забавно, конечно, а именно всяких разнообразных тем и поводов. Так что, с точки зрения фотографии, год даже можно назвать вполне плодотворным. Вот уж с выбором лучших точно пришлось помучиться :) Приятного просмотра! 1. Начало года и краткие новогодние каникулы в Вене. Рождественская ярмарка в Вене / Vienna Christmas Market, January in Austria 2. Венский блошиный рынок Нашмаркт / Vienna Flea Market Naschmarkt, Austria 3. Детали резного механического оркестра 19 века в австрийском музее фольклора в Вене. Настоятельно рекомендую пройти по ссылке, если интересуетесь эстетикой предметов домашнего обихода Австрии 17-19 веков. / Austrian Folklore Museum in Vienna, Austria 4. Океанариум в Вене. Так и не дошли руки до фотографий, видимо потому, что сам по себе океанариум интересен только зданием, в котором он находится. Это так называемый Flakturm или зенитная башня - огромная бетонная башня, которую перестроили в океанариум, что, надо заметить, довольно изобретательно. В остальном, всё как в любом другом океанариуме. Ну кроме кормления обезьян мико гусеницами, на которое мы удачно попали)) / Vienna Oceanarium 5. Океанариум в Вене / Vienna Oceanarium 6. Симпатичный посёлок в Альпах Шайдегг / Alpine Village Scheidegg 7. Альпийский посёлок Вайлер-Зиммерберг / Alpine Village Weiler-Simmerberg 8. Кресброн / Kressbronn am Bodensee 9. Голодные птички в Лангенаргене / Hungry Bird in Langenargen 10. Туманный Лангенарген / Foggy Langenargen 11. Блошиный рынок в Вангене и котяра, которого унесли с собой / Flea Market in Wangen 12. Первое февраля в Линдау / 1st of February in Lindau 13. Фрайбург-им-Брайсгау - оживлённый красивый город на границе с Францией / Freiburg im Breisgau 14. Субботний рынок во Фрайбурге / Saturday Market in Freiburg 15. Фашинг 2020 - карнавал в Германии / Fasching 2020 - Carnival in Germany 16. Немецкий карнавал / German Carnival 17. Март в Вассербурге / March in Wasserburg 18. Апрель. Наши деревни в цвету / April, Villages in Bloom 19. Сон-трава / Pasqueflower 20. Нонненхорн в цвету / Nonnenhorn in Bloom 21. Пёс Барбос и кот Балбес / Mongrel Dog and Goonie Cat 22. Апрель в Нонненхорне / Aprel in Nonnenhorn 23. Алльгой в мае / May in Allgau 24. Озеро Гросер-Альпзе / Grosser-Alpsee 25. Поездка в старинный баварский город Кемптен / Kempten 26. Подвесной мост в австрийской деревне Хольцгау / Suspension Bridge in Holzgau 27. Австрийская деревня Хольцгау / Austrian Village Holzgau 28. Алльгой в июне / June in Allgau 29. Виды Алльгоя / Allgau View 30. Где-то в австрийских Альпах / Somewhere in the Austrian Alps 31. Подвесной мост Highline179 в Австрии / Suspension Bridge Highline179 in Austria 32. Июль, созрела смородина / Ripe Currants 33. Поездка в австрийские альпы и симпатичные местные обитатели / Austrian Alps and Locals 34. Австрийская высокогорная трасса Сильвретта / Austrian Alpine Trail Silvretta 35. Озеро Вермунтзее / Vermuntsee 36. Озеро Сильвретта-Штау / Silvretta Stausee 37. Невероятный Фюссен / Fussen 38. Август, поездка в Италию. Озеро Лаго ди Ливиньо / Lago di Livigno, Italy 39. Виды Ломбардии / Lombardy, Italy 40. Перевал Стельвио / Stelvio Pass, Italy 41. Перевал Стельвио / Stelvio Pass, Italy 42. Прелестный средневековый городок Бормио / Medieval Town of Bormio, Italy 43. Прелестный средневековый городок Бормио / Medieval Town of Bormio, Italy 44. Перевал Гавиа / Gavia Pass, Italy 45. Симпатичный посёлок Лимоне на озере Гарда / Limone sul Garda, Italy 46. Город Рива-дель-Гарда / Riva del Garda, Italy 47. Сентябрь и 4 годика котиной кочерыжке / September, 4 Years Old 48. Блошиный рынок в Фридрихсхафене / Flea Market in Friedrichshafen 49. Урожай 2020 / Harvest 2020 50. Дары осени / Gifts of Autumn 51. Курортный городок на берегу Бодензее Юберлинген / Uberlingen 52. По грибы? / Mushroom Hunting 53. Окрестности Дайзендорфа / Somewhere in Deisendorf 54. Октябрь, сбор урожая / Harvesting in Oktober 55. Прогулка на рейсовом теплоходе по водам Бодензее / Boat Trip on the Bodensee 56. Очередной маленький курортный городок на берегу Бодензее - Радольфцелль / Radolfzell am Bodensee 57. Осень в Нонненхорне / Autumn in Nonnenhorn 58. Яблочки собрали / Harvest of Apples 59. Очередной заход за грибами / Mushroom Hunting 60. Осенняя пастораль в Теттнанге / Autumn Pastoral in Tettnang 61. Сезон туманов в Нонненхорне / Mist Season in Nonnenhorn 62. Туманный Хэллоуин в Нонненхорне / Foggy Halloween in Nonnenhorn 63. Ноябрь и снова осенний Нонненхорн / November in Nonnenhorn 64. Туристическая тропа на гору Пфендер, Австрия / Hiking Trail to Pfender Mount, Austria 65. Пастораль в Брегенце, Австрия / Pastoral in Bregenz 66. Озеро Вальдзее / Waldsee 67. Туристическая тропа в Шайдегге / Hiking Trail in Scheidegg 68. Пастораль под Шайдеггом / Pastoral in Scheidegg 69. Виды Шайдегга / Scheidegg View 70. Утренний иней / Morning Frost 71. Заповедник Айстобель / Aistobel Nature Reserve 72. Чёрное золотце Зоюшка / Zoe the Dog 73. Окрестности Грюненбаха / Somewhere in Grunenbach 74. Где-то в районе Рётенбаха / Somewhere in Rothenbach 75. Декабрь и праздник к нам приходит / Desember, Holiday Comes
02.01.2021 смотреть >>Ashes and Snow
Вдохновение Вспоминали вчера с Мариной о медитативном фильме «Пепел и снег». Четыре года назад я уже писала о нем и о его создателе, художнике Грегори Кольбере. Правда не в жж - его еще у нас не было, а когда журнал появился информация о фильме казалось облетела весь интернет – поэтому не хотелось множить одинаковые посты. Но раз уж шумиха давно уже улеглась, да и, какой бы обширной она не была, все равно всегда находится немалое количество людей, которое о фильме и не слыхивали – решила я продублировать сюда свой пост. К тому вдохновения никогда не бывает много – правда?:) Поэтому, без лишних слов – заглядывайте за красотой под кат:) Интересная информация: В результате многолетнего отшельничества, своеобразной 13-летней одиссеи фотографа Грегори Колбера, родился уникальный проект «Ashes and Snow». Он представляет собой выставку фоторабот, часовой фильм (снятый на 35-мм пленку, а не на видео), два 9-ти минутных хайку-фильма, арт-инстоляции, великолепно изданные ручной работы альбомы, постеры… И роман в письмах - 365 писем Колбера жене. Имя проекту дала фраза из последнего, 365-го письма - Ashes and Snow - Пепел и Снег. Грегори Колбер карьеру начал в Париже в 1983 году, снимал документальные фильмы по социальным вопросам. Спустя время именно кинодокументалистика легла в основу его художественной фотографии. Первая выставка, которая носила название «Timewaves», прошла в 1992 году сразу в двух странах — Швейцарии и Испании. И после этого он просто исчез. Ушел из мира кино и фотографии. В течение последующих 13 лет он совершил 33 экспедиции в самые удаленные и экзотические уголки нашей планеты: Индия, Бирма, Шри-Ланка, Египет, Доминика, Эфиопия, Кения, Тонга, Намибия, Антарктика. Перед собой он поставил одну задачу — отразить в своих работах удивительные взаимоотношения между человеком и природой, животным миром. В качестве моделей у него выступали слоны, киты, ламантины (морские коровы), ибисы, журавли, королевские орлы, соколы, гепарды, леопарды, дикие африканские собаки, каракалы (пустынная рысь), бабуины, антилопы канна, морские котики. Человечество было представлено бирманскими монахами, профессиональными танцорами… Фотоизображения выполнены в сепийных, темно-коричневых тонах. Они нанесены на японскую бумагу ручной работы с помощью технологии энкаустики (восковая живопись, выполняемая горячим способом — расплавленными красками). Высота каждого полотна достигает трех метров. Названий нет. Тем самым создается некая незавершенность сюжета, недосказанность, что позволяет зрителю самому додумать происходящее на полотне. С 2005 года началось мировое турне грандиозного по замыслу и масштабу проекта «Ashes and Snow». Примечательно то, что в этом турне не обозначена конечная точка, то есть оно будет продолжаться, пока… будет продолжаться. Ведь фотограф постоянно пополняет и расширяет экспозицию. Грегори Колбер слушал голоса животных. И находил с ним общий язык. Мир животных и мир людей. Одна планета. Единое целое. Пауза в нашем стремительном мире. Остановка на бегу. Возможность буквально замереть на мгновение, чтобы понять никчемность нашей повседневной суеты. Абсолютная тишина и сосредоточенность. Прелесть в молчании и неподвижности. Ощущение восторга от чувства сопричастности с огромным живым существом — планетой Земля. Именно такие эмоции вызывают работы Грегори Колбера. Братьев меньших Грегори Колбер называет «живыми шедеврами природы». Причем в диком мире он ищет не внешнюю красоту, но пытается услышать голос каждого живого существа, с которым сталкивается в их естественной среде обитания. Проект нацелен на то, чтобы ликвидировать и естественные, и искусственные преграды между людьми и животным миром, ликвидировать тот разрыв, который разобщает всех нас, и людей, и животных. «В моих работах представлен мир без начала и конца, это может быть и здесь, и там, как в прошлом, так и в настоящем. И я надеюсь, что конечный результатом станет ощущение чуда и состояние созерцания, спокойствия и надежды». Личное мнение: Сюжета нет, диалогов нет. Есть аллегорические образы, призванные показать первоосновы всеобщего бытия, отличная расслабляющая музыка и вкрадчивый закадровый голос, время от времени обращающийся к вам со словами о гармонии, о красоте, о тишине… Фильм выдергивает из суеты и на час оставляет наедине с вечным, великим и прекрасным. Картина не несет в себе информации, но она просто выплескивает на зрителя ощущение единства всех и вся. Этот фильм не апеллирует к разуму, он взывает в чувствам, к забытым ощущениям, к мечтам, к вечному в человеке. Мне кажется бессмысленно рассказывать об этом фильме – это просто нужно увидеть. И лучше всего смотреть в одиночестве… Рина jQuery. VK. addButton("vk_like_336984890", {"pageUrl":"http://koovaha-fricz. livejournal. com/34036. html", "pageTitle":"Ashes and Snow", "verb":"1", "pageDescription":"Вдохновение Вспоминали вчера с Мариной о медитативном фильме «Пепел и снег». Четыре года назад я уже писала о нем и о его создателе, художнике Грегори Кольбере. …", "type":"mini", "pageImage":"http://img-fotki. yandex. ru/get/6206/126419669. 27/0_76979_92854119_XL. jpg"}); Tweet
10.04.2012 смотреть >>Про художественные материалы
После статьи про мои блокноты оказалось, что многим интересна тема "чужой кухни" и я сделала еще одну - про материалы. Обрабатывая фотографии у меня сложилось впечатление, что это репортаж из худ. магазина. Но, поверьте, художественных материалов много не бывает и всегда найдется то, чего хотеть :) Так что показываю интересующимся свои хомяческие запасы красок, кисточек и прочего добра. Как я уже сказала, всякого добра у меня очень мало достаточно, но постоянно пользуюсь (и беру с собой в путешествия) коробку акварели и пенал. Что помещается в пенал ниже. Все, что живет в пенале в подробностях. Сверху слева: • пакетик с перьями (пользуюсь редко, но в любом другом месте они рискуют потеряться); • ножницы, скотч (чтоб приклеивать всякий хлам в блокноты) и еще клей-карандаш, который не попал в кадр, потому что валялся на столе; • автоматический карандаш (обычные так и не смогла полюбить, они же острыми бывают только первых две секунды), стержни для него, ластик и точилка на всякий. Сверху справа три белые гелевые ручки (редкость они просто и еще большая редкость - хорошие) и белый пастельный карандаш (единственное, что я переношу из пастели). Внизу слева направо: • перо (которое приходится разбирать, чтоб положить в пенал); • набор лайнеров Faber Castell (0. 1, 0. 3, 0. 5, 0. 7) • еще два лайнера-долгожителя UniPin, давно ими не рисую, но живут в пенале за ветеранские заслуги; • и снова лайнеры, фирмы Copic, был спектр от 0. 1 до 1. 0, потом четыре подарила, остались только 0. 3 и 1. 0; • две водяные кисти для акварели - незаменимая вещь в путешествиях; • огрызок трубочки для коктейлей (используется для создания высокохудожественных клякс); • серые маркеры Copic; • и кучка кисточек (белка), обрезанных под размер пенала. И еще после каждой поездки из пенала выгребается кучка гальки, веточек и листиков. Все лайнеры и маркеры крупнее и с "пробой". У копиковских лайнеров линейка "тоньше" (ихние 0. 3 как фабер-кастелловские 0. 1), но сами они мне меньше понравились почему-то. Они как будто быстрее заканчиваются и линия немного шероховатая. И серые копики от С1 до С7 плюс черный (100). Они на вид разные (овальные и круглые в разрезе) потому что у меня сперва появились нечетные, а потом четные. На одних написано ciao, на других sketch, но чем они отличаются функционально я так и не поняла (может просто разный объем чернил?). А потом мне на день рожденья подарили еще копиков, и они уже в разрезе были квадратные. И вот они да, другие, та часть где кисточка - меньше и более жесткая. Но про маркеры дальше. На фото еще кисточки, трубочка и акварель крупнее (акварель у меня питерская "Белые ночи" и другой пока не пробовала). На бумаге видно как раз кляксы, которые делаются с помощью трубочки. Водяные кисточки двух размеров - в резервуар заливается вода и кисточка все время мокрая. Это удобно для зарисовок в путешествиях, но ограничивает в техниках. Это был мой "рабочий" набор. А теперь про остальные богатства. Многое из этого появилось только недавно. Кисточки. С ними все как раз не очень. Кучка белки разной степени паршивости (и одна шикарная, которую мне подарили), несколько синтетики и парочку щетины. Кисточки у меня часто гибнут от более частого занятия, чем рисование - декупажа. Все мечтаю обзавестись хорошими. Маркеры и фломастеры. Есть набор Faber Castell, которые оказались слишком яркие для меня (но я еще не теряю надежды с ними подружиться) и Copic, которые мне очень нравятся, но стоят как крыло от самолета. Хорошо, что маркеры и фломастеры почти все достались мне в подарок, иначе меня бы совсем задавила жаба, что такие материалы лежат, а я их редко использую. У копиков огромная растяжка по цветам и есть очень светлые, акварельные цвета. А в тех, которые у меня появились первыми (серые, овальные и круглые) широкая мягкая кисть, которой можно рисовать как акварелью - штрихов не видно. У квадратных копиков тоже можно добиться такого эффекта, но там сама кисть тоньше и жестче. А у фабер-кастелловских фломастеров виден каждый штрих. И цвета очень яркие. В интернете, конечно, полно шедевров ими сделанных, но у меня пока руки не отрасли из нужного места для них. Буду учиться :) Вот "пробы" цвета. У копиков даже серый не просто серый, а бывает теплый и холодный. Из-за такого тонкого спектра можно хорошо проработать тени. Сверху на фото рисунок фабер-кастелловскими фломастерами (цветной), внизу - копиками (4 оттенка серого + черный). По работе с маркерами могу порекомендовать Аню egida - вот она любыми делает шедевры. Акрил. Его у меня как-то мало (зато уже заказан у мужа подарок на 8 Марта :)), но хочу заняться им теперь плотнее. А пока что - большой тюбик белого, несколько отдельных цветов и полузасохший набор каких-то кислотных оттенков. Дальше - недавно появившаяся тушь и набор для каллиграфии. Тушь - черная и сепия (еще есть золотая, но я как-то не по гламуру). И последние - аутсайдеры - акварельные карандаши и масло. Карандаши у меня появились первые и я их использовала как акварель, разбавляя водой, пока не купила набор акварели. Теперь они почему-то редко используются. А к маслу я все боюсь подступиться. Был только один опыт незаконченной картины про Крым, но я все собираюсь с духом и мечтаю за него взяться. Оно какое-то такое серьезное и обстоятельное. И непривычное. Расскажите про ваши любимые материалы?
24.02.2013 смотреть >>Современная психотерапия. Взгляд на предмет с некоторой долей мистики.
А назавтра спросят дети, Навещая нас с утра: «Папы, что сказали эти Кандидаты в доктора?» Мы откроем детям Правду - им совсем не все равно: «Удивительное рядом - Но нам оно запрещено!» Данный материал создан по многочисленным просьбам читателей этого блога, и представляет собой обзор и контаминацию современных техник самостоятельной работы над личным сознанием, что, разумеется, не исключает расширение данного процесса до привлечения к делу волонтёров (или около того), действующих в рамках единого направления. Делается это не от праздности, но по причине крайней необходимости, потому как предлагаемые легально, полулегально и совсем андеграундно протаскиваемые решения по этой теме никак не способствуют успеху, как бы они все этот самый «успех» не декларировали. В этом случае, как все понимают, спасение утопающих - дело рук самих утопающих. Именно так построена недостроенная немного система, которую создал Станислав Гроф. Последний прямо полагает активное участие пациента в своих опытах по терапии и изменению сознания, как мы понимаем, в лучшую сторону. Станислав Гроф известен тем, что проводил опыты по психотерапии, отталкиваясь от наработок многих мастеров психотерапевтической классической школы, и главным образом - Юнга. В результате довольно смелых и неординарных исследований, Гроф получил довольно интересные данные, которые обобщил и сформулировал в виде т. н. «Базово Перинатальных Матриц» с очень весомой добавкой мистического оттенка, которого очень много в его многочисленных книгах. Автор сих строк настоятельно рекомендует прочитать хотя бы одну такую книгу. Более одной вряд ли стоит читать, потому как в каждой из своих книг Гроф с завидным упорством повторяет свои догадки и подробно описывает свои опыты. Посему стоит выбирать самую что ни есть короткую, вероятно это та, которая именуется «Космическая Игра». Суть догадок Грофа относительно того, что перинатальный процесс напрямую влияет на формирование психики человека, очень актуальна, также как и техники, которые он предлагает для этого. По Грофу, в течении процесс беременности и, особенно конечного, родового процесса, происходит формирование главных особенностей поведенческого аппарата человека. Гроф постулирует, что весь перинатальный процесс «записан» в памяти любого человека, но закрыт от свободного воспроизведения, на манер файла с паролем доступа. Открывается такой доступ, если есть т. н. «Измененное Состояние Сознания» (далее по тексту - ИСС). Способы достижения ИСС в истории очень много и часто описываются, и данная тема автором сознательно выводится из повествования, оставаясь исключительно объектом личной переписки. В течении ИСС, Гроф проводил с испытуемым опыт повторного рождения, то есть побуждал вспомнить и пережить весь процесс его зачатия и рождения. По утверждению Грофа такая терапия давала феноменальные результаты там, где иные методики расписывались в полном бессилии. Это такие, постоянно находящиеся на слуху неприятности как алкогольная зависимость, зависимость от опиумных анальгетиков, склонность к суициду и многое другое, где официальные практики терапии фактически расписались в бессилии. Также Гроф к месту и не к месту напоминает, что помимо всего прочего, тот, кто проходит через такой процесс, гармонизируется как целостная личность, в том числе получает принципиально иные, намного превышающие в прошлом, ощущения в сексуальной жизни. Это (радикальные перемены в лучшую сторону в интимной сфере в плане ощущений), как хорошо замечено в рассказе Роберта Шекли «Кое-что задаром» (рекомендуется к прочтению), тот, кто проходит такой вид терапии получает автоматически. Теперь о том, что не сказал Гроф и в чём у Грофа наблюдаются явные недоговорённости. Самая главная это о таком аспекте, как мера нравственности всей отрасли под названием «трансперсональная терапия с авторством Станислав Гроф». Несмотря на сложившуюся (по мнению автора крайне негативную) повадку для всей отрасли психологии и психотерапии в целом, демонстративно игнорировать такую «мелочь» как духовность и нравственность, как раз эти предметы, как не странно стоят во главе угла не только успешной терапии, но и всего, что связано с тем, что именуется «интеллект». И, как мы понимаем, такое положение дел никак случайным назвать нельзя. Досадная «неслучайность» есть следствие глобального мирового управления, которое по произволу осуществляет концептуальная мировая власть на протяжении последних 3000 (или более) лет согласно безнравственной концепции, берущей своё начало от древне-египетского жречества. Кстати, Гроф в одном из своих опытов очень красочно описывает мистические видения, которые он лично пережил в одном из сеансов, связанные именно с древне-египетскими темами. Когда вопрос поставлен, стоит дать и скандальный, просто таки, сенсационный ответ на «почему». Точнее - «почему во всей психотерапевтической практике, так или иначе, не фигурирует предмет нравственности и духовности». Более того, наличествует какое-то декларативно-демонстративное игнорирование самой темы. Читатель может сам в том убедиться, проглядев, например, в ЖЖ, топовые ресурсы, посвященные психологии и психотерапии. Правильный ответ, как и ожидается, уже созрел в понимании читателя, более того, он очень простой для понимания и осознания. Гроф кое-где намекает на то, что, например, Фрейда интересовало прежде всего бабло, а не успешная терапия. Другое дело, - до какой же степени нужно было довести при помощи многочисленных окон овертона воприятие психологии и психотерапии, чтобы никто не задавался этим, животрепещущим вопросом? Потому автор раскрывает страшную тайну, которая круче, чем золотой ключик Буратино. Всё в этом мире есть управляемые процессы. Неуправляемых не бывает. Если рассмотреть такой объект как отдельный человек и его сознание, то это также управляемое явление. От бытовых поступков, которые можно назвать инвариантными, до самых глобальных, которые диктуются эгрегориальными управлениям и. И среди этих, равнозначных и выстроенных в иерархию, есть высшее управление, высший интеллект, которые именуется Иерархически Наивысшим Всеобъемлющим Управлением (ИНВУ - далее по тексту), в церкви это называют словом «Бог». Так вот любая операция по оптимизации, улучшению, успеху, решению проблем с психикой и в том числе со здоровьем - это процесс переподчинения всей иерархии управления к абсолютному разуму, интеллекту, творцу - то есть ИНВУ. И очень предметно описывает в теории управления. А то, что называется духовность и нравственность - это степень соответствия строя психики отдельно взятого человека к ИНВУ. И следом глобальный критерий любого психолога, психотЭрапэУта © кашпировский, или просто тренера по бизнес-технологиям, стратегии успеха, коучингу и прочей лабуде. Если данный персонаж не ставит во главу угла своей техники нравственность и духовность - это как минимум жулик и прохиндей, а как максимум - идейно-концептуальный диверсант. Исключений здесь не бывает, и быть не может! Это примерно также, как заявить, что «Бог не настоящий, а вот у меня мой, с ускоренной патентованной технологией пути в небеса», хотя, именно таких проповедников, очень любящих денежные знаки, хоть пруд пруди. А глобальное мировое управление, согласно своей безнравственной концепции сформировало методом бесструктурного управления бесчисленное множество средств, которые априори не решают оглашаемого ими вопроса. Но, возвратимся к Станиславу, нашему, Грофу, трансперсональному! Ведь весь разговор то начат исключительно по делу, и дело наше - это персональная психокоррекция с привлечением всех возможных вариантов и помощников, вольных или невольных. Так вот именно Гроф даёт уникальную технологию по тотальной зачистке сознания от паразитных управленцев в глобальном масштабе касательно одной, отдельно взятой личности. Если выражаться фигурально, его способ, проведения через переживание рождения позволяет провести тотальную зачистку огорода, и, если говорить огородной терминологией, прополку не только от всех сорняков, попавших туда с попутными ветрами. Но, в том числе и от засаженных проходящими мимо огорода, торчками-диверсантами таких, как маковый цвет, растениями двойного назначения. Но Гроф на этом останавливается. А мы - нет! Ведь теперь мы знаем, какими культурами засаживать плодородную почву, сладостно вздохнувшую от такой зачистки! Главным растением здесь будет, Дерево счастья Эйва, разумеется, ИНВУ, а чтобы оно не смотрелось одиноко, вокруг можно рассадить уже не случайно набранные архетипы (аттаракторы, духи, ) или, как мы уже договорились называть - эгрегоры. При этом у нас будут произрастать исключительно культурные, осознанные эгрегоры, которые заранее подготовлены для этой процедуры. А неосознанных в наш огород приглашать не будем, от слова «совсем». Пусть ими пользуются другие. И, отдельная тема - это работа с т. н. "вектором целеЙ", без которого переподключение к ИНВУ не получится. И о том, как готовить рассаду, то есть осознанных ангелов-хранителей. Это прежде всего то, что называется «прогностика». Этот процесс можно осуществить как самостоятельно, так и при помощи квалифицированных специалистов по прогностике. Критерий такого специалиста, как уже все догадались абсолютно аналогичен оглашённому выше про любого деятеля по работе над интеллектом. То есть, если обращаться к прорицателю, нужно проверить оного на предмет нравственности и духовности. Далее результаты его анализа используются в будущей операции по удалению из персонального управления одних управленцев, и замещению их другими, возможно даже донорскими. Подробности по этой теме, также, предмет личного плана, и здесь не выносятся. На этом, пожалуй и всё, разве что стоит добавить к тому, что Гроф не всегда был прав. Так, у Грофа аспектированная БПМ-2 рассматривается как неоперабельный вариант. Однако, есть такой писатель, Пелевин Виктор Олегович, который в художественных образах, описал именно эту ситуацию в рамках поддающейся терапии. Это, в целом уникальный рецепт, который достоин внимания читателей. Есть все подозрения, что это личный опыт Виктора Олегыча, который он совершил сам с собой. Именно потому он заслуживает изучения. Ключевые слова «расправить каркас». А произведение именуется «Лампа Мафусаила, или Крайняя битва чекистов с масонами». Рекомендуется к прочтению, как тщательно описанная техника уровня Грофа, без фанатичного зависания на остальных сюжетных ходах.
12.04.2018 смотреть >>ЮУРГУ, корпус 3Б фойе, фонтан, скульптура обнаженная. Скульптор Авакян.
В ЮУРГУ (корпус 3Б фойе) есть в вестибюле фонтан, очень интересный с точки зрения классического искусства. Если даже случайно туда заглянуть, боковое зрение мгновенно цепляется за прекрасную мраморную скульптуру. Автор этой скульптуры Вардкес Айкович Авакян. Помимо всего, он же автор очень многих скульптур, которыми украшен город Челябинск. Это и памятник основателю ядерной отрасли СССР (и РФ по наследству) Курчатову, и вечный студент у главного корпуса ЮУРГУ, основой для которого послужила гипсовая работа Авакяна "Комсомолец" датированная 1975-м годом. Если кто не забыл, в то время ЮУРГУ назывался ЧПИ им. Ленинского Комсомола. . Судя по тому, что скульптура обнажённой девушки также имеет почтенный возраст (в смысле даты создания), то предположить, что она вполне могла иметь название "комсомолка", очень даже можно. Кроме того, две скульптуры на самом верху здания главного корпуса ЮУРГУ, имеющие имена "Прометей" и "Ника", также принадлежат ваяющим рукам того же скульптора, героя нашего повествования. Студенческий фольклор уже дал дал им меткие никнеймы: "Вылет из универа" и "Несут шпаргалку". А теперь немного авторского контента. Если кто не знает, то создатель университета (из института) Герман ПлатоновичВяткин очень большой любитель и ценитель той части искусства, которой связано с изображением красоты человеческого тела. И в первую очередь - обнаженного женского. Именно его инициатива была побудить Вардкеса Айковича воплотить давнюю свою гипсовую скульптуру во мраморе и отвести оной место в одном из корпусов ЮУРГУ. Более того, именно Вяткин задал символическое направление для этого места, желая, чтобы оно стало местом встреч и свиданий студентов. Ну, и, разумеется, нести эстетическую и воспитательную нагрузку для юного поколения. И сейчас Ваш покорный слуга поведает очень интересную историю про тему обнаженной натуры, непосредтсвенно связанную с этой темой. Если кто не знает, то у создателя сих строк была в ЮУРГУ авторская выставка фотографий. Куратор, который его пригласил, хорошо знал, что в технике (или жанре) Ню фотографий есть немало. Но, когда выставка на 100 с лишним работ была развешана, куратор немного притух от неожиданности. Дело было в том, что порядка 80% контента составляли именно фотографии обнаженного женского тела. И это в академическом учебном заведении, в очень присутственном месте. Так, куратор перешёл в крайне нервозное состояние, и начал требовать снять более половины этих работ. Напряжённая полемика была в самом разгаре, когда на готовящуюся к экспозиции выставку зашел Вяткин. Тут куратор совсем занервничал, особенно, когда Герман Платонович прошел и с вниманием и неподдельным интересом посвятил много времени для ознакомления с вернисажем. Улучшив момент, мой куратор с фразой "Герман Платонович, сейчас мы быстро уберём все ненормативные фотографии, это наша ошибка", направился в сторону президента ЮУРГУ, Вяткина. ОДнако Герман Платонович прервал его наспех заготовленный спитч словами: "необыкновенно прекрасная выставка, наиболее интересная и изысканная среди всех, которые я тут видел". Ясно, что это вызвало весьма неожиданную немую сцену. И Вяткин продолжил: у моей супруги сейчас в гостях делегация культурных деятелей из Франции, я завтра обязательно приведу их всех, чтобы они поглядели, какое высокое искусство представлено в ЮУРГУ на фотовыставке. После этого, как уже читатель догадался, вся экспозиция осталась как и была. Более того, Вяткин выразил желание не только присутствовать на открытии этой выставки, но и произнести вступительную речь. Но на этом история не закончилась. Как все уже поняли, в данном выставочном зале до этой выставки никогда не эспонировались фотографии обнаженного тела. При том, что фотографов, кои любят "побаловаться" этой темой больше, чем подозревают даже самые смелые прогнозисты. И один такой фотограф (автор не будет называть его имени), застолбил место в очереди сразу за данной выставкой, задумав также протащить на свой перформанс персональные фото в жанре Ню. Думая, что, покровительство первого лица ЮУРГУ, тому будет способствовать. Но этот фотограф из Челябинска жестоко ошибся. Уровень техничности его работ, где были женские обнажённые тела был такой, который автор называет "треш". Потому, даже пяти работ в жанре Ню из сотни общего количества на следующей выставке было достаточно, чтобы произошло ЧП. Не только эти фотографии, но вся выставка была. . . похищена и спрятана в неизвестном месте. Незадачливый автор, известный тем, что всюду и везде пытается просунуть свой Ню-треш, направился искать защиты у Германа Платоновича, ошибочно полагая, что тот, как покровитель обнаженной натуры в искусстве, поможет в этой катастрофической ситуации. Однако, производитель техбрака получил отповедь, где узнал, что его пять картинок нанесли непоправимый ущерб чувствам верующих некоторой части сотрудников и числа представительних прекрасного пола, после чего оные получили карт-бланш на любые самостоятельные действия. В итоге эти, оскорблённые в своих чувствах сотрудницы вынули все (а не только те пять фото) из рамок и спрятали в известном только им месте. профессиональный фотограф в Челябинске
15.05.2017 смотреть >>Один день блогера. Владлен Абдуллин.
Оригинал взят у ttretyakk в Один день блогера. Владлен Абдуллин. Где-то больше года назад у меня возникла идея сделать репортаж целого дня какого-нибудь интересного блогера (блоГГера?). Интересного в первую очередь мне, пообщаться в живую, узнать человека чуть лучше его постов в ЖЖ. Кандидат №1 для меня был Владлен Абдуллин ака gexxx. Для тех кто не знает: популярный и успешный свадебный фотограф в ЖЖ и занятой человек. Я рад, что Влад согласился с первого раза. Подобрать день было достаточно сложно, потому что обычно день фотографа проходит так: либо съёмка, либо обработка, с утра до ночи. Интересного не много. Но мы нашли день, когда было по чуть-чуть всего, кроме съёмок. Это было 23 апреля 2014 года (больше года назад!) Немного дома у Влада, встреча с ребятами из студии свадеб Feel Real, суши-ресторанчик, парикмахерская и ночные катания на лошади ночью. Но, обо всем по порядку. Владлен и его жена Марина. Марина тогда еще беременна сыном Глебом, на 8-м месяце. Правда мимими фотка? Рабочее место Влада. Ничего особенного, разве что дикованый, даже сегодня, MacPro-цилиндр. В отражение зеркала я тоже попал) Табличка о прохождении курса обращения с пистолетом и экспандер. Центр управления полетами. Последние штрихи перед отправкой фотографий клиенту. А это последние штрихи над свадьбой Дмитрия и Александры. Зал, он же кинотеатр, он же спортзал) Часы крутые, хочу себе на стену такие же. Погода испортилась. "Ну как, закончил?" Вот что для меня было откровением, так это то, что Марина проверяет работу Влада. Марина отсмотрела уже готовые фотографии, пометила те, в которых есть недоработки и говорит: "Вот тут, Влад, абберации, вот тут кожа краснит, тут то-то и т. д. " ФАНТАСТИКА. По мне, идеальная жена фотографа, учитывая то, что Марина ещё и ассистирует Владу на съёмках)))) У Марины профессиональное образование дизайнера - модельера, а в данный момент она шьет свадебные платья на заказ. Вот такие. Классная, плёночная фотография со свадьбы. Знакомьтесь! Кошка Лиска. ОЧЕНЬ своенравная девица. Признает только хоязев. Вот и мне недоверяет. Пора перекусить. Фото Марины в день знакомства с Владом. Почитайте эту историю) На кухне микросад. Сырники! Через 20 минут выезжать в парк Горького на встречу с друзьями из Feel Real. Поболтали о фотографии, ценах на свадебном рынке и обо всяком фотографическом и в дорогу! В парке весна идет полным ходом. В 2014 весна кстати пришла раньше, чем в 2015. Зашли в кафе, начали обсуждать свадебные проекты на лето. Артем и Ирина. Невероятно улыбчивая пара =) Их свадьбу Влад снимал в 2011 году. После обсуждений пошли гулять по парку. Погода отличная, народу мало. Класс. Ира меня тоже подозревает, кажется =) Команда Feal Real жуткие инстаграмщики! Как собираются вместе, постоянно друг друга фоткают на телефон. Отвлек их ненадолго, чтобы мне хотя бы кадр сделать ))) Даблфото. Говорю же, что улыбчивые)) Ира мне показалась той еще хохотушкой. Тёма тоже постоянно шутки травит. Влад фотографирует телефон, на который фотографирует Артёма с Ирой. Тоже успел их щёлкунуть. Потому что потом опять пошли массовые селфи. Групповое фото на память. Заехали в суши на Октябрьской. Весь день я думал, как можно охарактеризовать Марину и Влада. Вот одним словом, но так и не подобрал. Оба скромны, не прям таки общительны. Между ними сильная связь и свой внутренний мир, в который имеют допуск только самые близкие люди и друзья. В общем, я их не раскусил) Закат. По плану осталось заехать в Chop-Chop и на конюшню. Это наверно самый харизматичный парикмахер! Борода шикарна) "О, я же тоже в кадре буду! Надо причесаться. " =) Минут 40 колдовства и. . . . Влад стиляга)) Не, ну а что? Очень круто и стильно подстригли. После парикмахерской мы поехали в Химки, покататься на коне Натальи Ястребовой. Его зовут Вайнер. Очень красивое животное. И на каждой конюшне есть коты-старожилы)) Оматываем лентами копыта. Ну что, время побегать! Фотографировать его было очень сложно. Ночь, тусклый флуорисцентный свет, лошадь постоянно перемещается. Это без учёта того, что есть различные фазы движения лошади и какие-то из них фотогеничные, а какие-то нет. Но несколько неплохих кадров получилось сделать. Забрались повыше. Главное правило при съёмке лошадей - уши у коня всегда должны стоять вперёд. Если они будут стоять назад, то это будет не красиво, так как конь будет похож на ослика)) Вайнер очень любит хозяйку. Любит, потому что она подкармливает его сахаром =) Кто кого?! Надели накидку. Конь похож теперь на рыцаря! Дальше мы поехали назад домой. Вот как-то так, на одном дыхании пролетел весь день. Ну что, понравился пост? Вообще я не думал, что с публикацией этого поста я так затяну. Но по объективным и необъективным (чаще всего) причинам, я всё не мог собраться и сделать эту публикацию. Сейчас мне кажется, что несмотря на то что идея мне нравится, реализовывать её дальше, я пока что не хочу. Писать по одному посту в год сами понимаете, ну не вариант ) Может потом всё как-то поменяется и я вернуть к этой идее с свежими силами и идеями, а пока что остановлюсь на первом и единственном посте.
13.07.2015 смотреть >>Бразильская Голландия - городок Оламбра (Holambra)
Оламбра - маленький очаровательный городок, который мы успели посетить на прошлой неделе. Город находится в штате Сан-Паулу. Основан он голландскими переселенцами в 1948 году и славится выращиванием цветов. Название города получило отпечаток голландского наследия и составлено из таких частей: HOL (Holanda - Нидерланды), AM (América) и BRA (Brasil), что в итоге и даёт нам "бразильскую Голландию". История города довольно занимательна. Прям даже задела меня некоторыми моментами. В туристических материалах города пишут, что такая массовая иммиграция голландцев в Бразилию была вызвана разрушениями Второй мировой войны. Красиво заливают пишут: "После Второй мировой войны, страдая от печальной памяти нацистской оккупации, голландцы, особенно фермеры, начали смотреть в сторону Бразилии в поисках мира и процветания" ( link ). Город основан католической общиной. Ещё пишут, что иммиграцию поддерживало правительство Нидерландов. Вот, что говорит по этому поводу википедия: "Разрушения, вызванные Второй мировой войной заставили голландское правительство стимулировать эмиграцию из Нидерландов в Австралию, Бразилию, Канаду и Францию. Эти иммигранты привезли с собой трактора, сельскохозяйственную технику и скот. Группа из примерно 500 голландских иммигрантов, приехавших из провинции Северный Брабант, остановилась на старой ферме Ribeirão в штате Сан-Паулу. Там 14 июля 1948 г. они основали колонию Оламбра" ( link ). Я перелопатила ещё около десятка разных источников, везде даётся точно такая же информация. У меня вся эта история вызывает одни вопросы. С какого перепугу бежать из своей страны после войны, когда нужно её восстанавливать? Более важный вопрос, который сразу возникает: на кой чёрт государству стимулировать массовый исход своих граждан в другое государство? Инвестировать средства в развитие другой страны? Наладить торговлю? Ведь все переселенцы ассимилировались, никто не вернулся обратно, а развивали они тем самым экономику Бразилии. И даже католическая община ничего не объясняет. Однако мы то с вами знаем какие люди бежали из Европы именно после войны. . Во время войны многие люди спасаясь от фашиков бежали в Бразилию, но вот после войны всё поменялось местами. Послевоенная Европа была полна коллаборационистами. Надо сказать, Бразилии всегда была нужна рабочая сила, поэтому страна никогда не брезговала и принимала всех подряд. На юге страны, можно найти множество поселений основанных беглыми немцами, например. Ну да ладно, это так, историческая справка от меня. Надеюсь, что в этом случае я ошибаюсь. Просто как версия о "зачем". Справедливости ради стоит отметить, что голландские переселенцы облюбовали Бразилию задолго до Второй мировой войны и это была далеко не первая волна иммиграции в страну. Итак, пионеры поселения прибыли в город в 1948 году, они же основали колонию и Кооператив агрикультуры Оламбры. Первые годы им приходилось очень тяжело. Тропический климат, чужой язык и нравы совсем не помогали переселенцам. Первый начатый колонией проект - молоко для здешнего внутреннего рынка - быстро зачах. Тропические болезни погубили крупный рогатый скот, который голландцы привезли с собой. В то же время, было несколько семей первых поселенцев, которые занялись выращиванием цветов. Уже к 1951 году история города начала меняться. Производство цветов, а именно гладиолусов, окрепло, начали появляться новые сорта и культуры. В 1972 году производство расширяется ещё больше, создаётся Департамент цветоводства. Чтобы распространить свои цветы на национальный рынок с 1991 года здесь стали устраивать грандиозную ежегодную выставку Экспофлора (Expoflora). Начиная с этого момента, Оламбру знают по всей Бразилии. В 1998 году город становится туристическим и известен как Национальная столица цветов. Город производит 45% всего бразильского рынка цветов и растений. Кстати, ежегодная выставка Экспофлора - это уже достаточно весомый повод приехать в город. Выставка проходит в сентябре, как широкомасштабное празднование прихода весны и является главным событием города. В это время большинство ферм устраивают туристам обзорные экскурсии на цветочные поля. В рамках выставки проходят самые различные мероприятия: фольклорные шоу, народные танцы в деревянных сабо, парад украшенных цветами машин, здесь же можно отведать различных традиционных голландских блюд и сладостей. Фееричным завершением выставки обычно является дождь из лепестков роз, который устраивают организаторы. Официальный сайт Экспофлоры можно посмотреть здесь. Кстати, обзорные экскурсии на цветочные поля можно совершить в любое время, для этого придётся воспользоваться услугами туристических агенств, коих раскидано по городу великое множество. Также можно заказать экскурсии в крупных цветочных супермаркетах. Город известен не только благодаря цветами, также он славится своей характерной архитектурой, которая выполнена в типичном голландском стиле. О Голландии здесь напоминает всё: архитектура, ветряные мельницы всех размеров, кухня и сувениры. Удобную туристическую карту города можно глянуть здесь Официальный сайт города находится здесь Все основные события и фестивали города здесь Главный символ города - мельница Объединённых народов (Moinho Povos Unidos) Ещё одним символом города можно считать Большие туристические ворота (Grande Portal Turistico) 1. Уже на въезде в город вас встречают большие колоритные ворота, имеющие типичные архитектурные особенности Нидерландов 2. Центральная туристическая улица - Rua Dória Vasconcelos 3. Здесь находятся в основном рестораны и магазины сувениров. Улочка совсем небольшая 4. Несколько удручает, что большая часть зданий - довольно примитивная имитация. Строится всё это разноцветное архитектурное безобразие таким вот образом: 5. Сувениры тоже все в духе города 6. Небольшой магазинчик на туристической улице 7 8 9 10 11. Мельница Объединённых народов (Moinho Povos Unidos) - точная копия традиционных и знаменитых голландских ветряных мельниц. Объект совсем молодой - сделан в 2008 году по проекту голландского архитектора Яна Хейдра (Jan Heijdra), одиного из немногих специалистов в этой узкой сфере. Мельница имеет 7 этажей и 38, 5 метров в высоту. Каждая лопасть мельницы достигает 12 метров в длину. Конструкция полностью функциональна. Сам перемалывающий механизм находится на пятом этаже. Тяговый двигатель лопастей производит 60 лошадиных сил, этого достаточно, чтобы закрутились два огромных камня из базальта весом по одной тонне каждый. 12. На мельницу можно подняться. Нас пропустили бесплатно, потому что в этот день экскурсии внутри не проводили, но посмотреть свободно пускают 13. Немного полезной информации о мельнице, вдруг кому пригодится: Часы работы: среда-пятница с 09:30 да 18:00 – открыты первые три этажа мельницы в выходные и праздники с 09:30 до 18:00 – открыты первые пять этажей и есть мельник, который показывает работу мельницы Входной билет 10 реалов (190 руб), для детей и пенсионеров 5 реалов Сайт здесь 14. Символ города повсеместно, даже на брусчатке 15. В городе есть исторический музей - Museu Holambra. Про музей у меня будет отдельная запись, чтобы сильно не грузить вас сейчас)) 16. В музее собрана большая коллекция фотографий первых поселенцев. Рассказано как формировалась колония. Показана сельскохозяйственная техника и орудия труда тех времен, а также сделана точная копия жилища колонистов. 17. В отдельной записи я покажу много различной техники, включая первые трактора, на которых работали жизнерадостные голландские колхозники)) 18. Музей работает по выходным и праздникам с 10:30 до 16:30. В остальные дни ворота музея открыты и можно заходить и смотреть территорию свободно, но основная экспозиция внутри закрыта. Нам как раз не повезло, но всю технику мы посмотрели. Билет в музей стоит 3 реала (57 руб), для студентов и пенсионеров 2 реала (38 руб), детям бесплатно. Сайт музея здесь 19. Мельницы раскиданы по всему городу 20. Данные модели находятся прямо прямо перед музеем истории Оламбры 21. Эта мельница расположилась перед очень популярным рестораном голландской кухни 22. Не меньше чем мельниц, по городу раскидано множество магазинов цветов. Это один из самых крупных супермаркетов цветов и растений - Pronta Flora, куда мы зашли поглазеть. Моё внимание привлекли такие необычные тележки с разграничителями для горшков 23. Площадь магазина очень большая 24. Продаются здесь совершенно разные растения 25 26. Магазины сувениров и цветов идут подряд один за одним 27. Вообще город выглядит довольно благополучным 28. Тем не менее, наблюдается очень много вывесок о том, что помещения сдаются 29. Город утопает в зелени. Практически перед каждым домом высажены ухоженные лужайки и цветники 30. И везде-везде макеты мельниц 31 32. По городу приятно гулять 33. А здесь хозяева с чувством юмора :) На табличке написано: "спасся". Кстати, этот зверёк - это местная разновидность броненосца. У меня тоже есть две подобные фигурки данного зверька 34. На территории города находится три небольших озера 35. Одно из озёр - Lago Vitória Régia 36. А это Палуба любви (Deck do Amor) - излюбленное место для совместных фотографий у влюблённых парочек 37 38. Город готов к Рождеству и Новому году 39 40 41. Жители заняты своими повседневными делами 42. Дедуля шёл мимо и остановился понаблюдать за игроками в бильярд 43. Португальская кондитерская 44. Одна из главных улиц города - Rota dos Imigrantes 45. На этой улице множество магазинов, отелей и ресторанов 46 47. Ещё одно озеро города - Lago Nossa Prainha. Перевод с португальского довольно забавный - наш пляжик 48. Направо и через дорогу от этого озера сразу начинается третье озеро города, оно же самое крупное - Lago do Holandes, но я уже поленилась сделать его фотографии 49 50. А закончу путешествие по городу фотографией этого брехливого задиры. Так как кроме нас рядом никого не нашлось, весь свой дурной нрав этот крикун вывалил на нас
02.01.2017 смотреть >>к юбилею - Ленин памятник сюжет блокбастера
Оригинал взят у unlimmobile в Ленин памятник сюжет блокбастера Ленинизм - это такая же разновидность аврамических религий, как все ветви христианства, иудаизм или ислам - вот к разновидности последнего, по всем признаком со своими квадратными зиккуратами и покойником в центре страны, как символ некрофилии он и относится. Ну, и необходимость наличия внешнего врага, как повод для консолидации быдла в едином порыве его (врага) перманентно уничтожать, как и то, что погибшие в этой битве возносятся прямо к аллаху (коммуняцкий вариант - навечно в памяти народной остаются) также яркая отличительная черта. А по сути - глобальное нае**лово тупых народных масс ))) Есть такой сайт - ari. ru так вот там усиленно проводится версия о том, что мавзолей - это зиккурат, который зомбирует быдломассы для полного их отупления, а его ретрансляторы - зиккураты, проставлены по всей стране. Именно этим они (ari. ru) объясняют трогательную заботу о мавзолее даже в настоящее время. Не знаю, не знаю. . Но - на фото вверху все признаки зиккурата налицо. А приснился мне такой интересный сон на тему ленинопада в нежелезной. И сон этот такой интересный, что прямо счас его можно положить в основу сюжета реального ужастика-блокбастера. По одной из версий, каменные истуканы на острове Пасхи были поставлены для того, чтобы отгонять злых духов. Ведические и арийские племена также этим не брезговали. В материале Лингам на острове Веры изображён именно такой предмет, призванный защитить дислокацию от прихода незваных гостей. Потому и ставили повсюду памятники главному мертвецу. Типа чтобы эти памятники защищали народ. И, вот, когда критическая масса памятников критически снизалась, по уркаине начал разгуливать злой дух ямбуя вампиро-зомби-озирис-ульянов-ленин и зверски убивать хомо сапиенсов в разных интересных вариантах от бензопилы и до выкачивания всей кровеносной жидкости при помощи техногенных примочек. Короче, экшен для зрелищного кинчика полный звиздец. Много бойцов полегло в нежелезной, где поломали памятники, пока не появился герой-бэтмен с ЮВУ, народный спаситель. Но, папочка смит упырь вампиро-зомби-озирис-ульянов-ленин не сдавался, а как в матрице стал клонироваться. А бэтмену-муромцу клонироваться согласно идеологии впадлу. И тогд пошел он к мудрецам за советом, когда его армия упырей обложила в осаде. И тут вещий старец ему и поведал истину: памятники ленина и есть охранительная сила от злой силы. Тогда муромец сел в позу мыслителя, и его посетил эврика - надо свистать срочно роденов и ваять истуканов. Наделали они быстро памятников, и расставили триграммами, пентаграммами и прочими октетами по всем правилам квадратного гнездования. Но недолго длилось счастье - клоны кровавого ильича разбили эти скороспелые статуи, и начали беспредел по-новой и с особым цинизмом, т. е. выбирая для своих показательных выступлений красивых девственниц. И опять отправился муромец-ДНР-овец к старцам-волхвам, просить мудрых советов. И дали они ему, как товарищу Сухову три ящика динамита еще один совет. Главный совет - слушать внимательно, когда тебе дело говорят. Это потому, что совсем белый и совсем горячий (делириум тременс) герой-освободитель не выслушал до конца. А в конце старцы добавили самое главное: новоделы не будут работать качественно, без одной мелочи, т. е. посвящения. А посвящение это оказалось непростое. Ведь во времена массового производства памятников делать лениных позволялось не любому встречному-поперечному. Чтобы иметь право ваять ильичей, нужна была специальная бумага, которая была создана и освящена еще в недрах ЧК, и с тех пор несла свою магическую силу. Это называлась «лицензия». И вот, начали искать старых скульпторов по всему евразийскому континенту, которых посвящали в лепил этого культа. Кое-как нашли пяток, но этого оказалось очень мало. Они уже старенькие, нарастить производство не могут по полной программе. И тогда в одной маленькой деревне во глубине уральских руд возник новый пророк. Он рассказал, что в деревне Касли делали чугунных лукичей, массово. Но Каслинское литье из чугуна имеет до 25% брака на выходе. И то, что невозможно было поправить напильником, не сдавали на переплавку. Это было против культа. Таких лениных хоронили (!!!) в специально отведённом месте. Но все эти, даже мелкие фигурки обладают величайшей магической силой. И вот, несколько команд копателей с металлоискателями уже командируются в окрестные поля и леса искать забытое кладбище внезапно понадобившихся чугунных фигурок. Ну, там и еще есть немало интересных сюжетных ходов. Как то, что напр. памятник в г. Челябинск показывал мизинчиком на вино-водочный отдел гастронома, а сейчас там пиндосско-китайская шмоточная лавка, которая нарушает каслинские магические мероприятия. В общем - если кто захочет делать боевик на основе этого сюжета - автор готов допилить его и дать полный вариант, с любовными треугольниками и неожиданными обогащениями, золушками и прочими полагающимися брендированными примочками. Но - данный материал заявляется как авторское право. профессиональный фотограф Челябинск сайт foto174. ru
22.04.2015 смотреть >>Мои украшения в повседневности. Часть первая. Фотопримеры.
Абсолютно все украшения преследуют две основные цели: 1. Дополнение, когда украшение выбирается на каждый день с расчетом подчеркнуть, но не выбиваться из общего ансамбля. 2. "Вызов", когда украшение как раз должно быть ярким, видным и бросаться в глаза. В этой публикации речь пойдет о первом пункте. Очень многие свои украшения я позиционирую, как повседневные. Они, эти украшения, могут быть привычны или непривычны для понимания, в конце концов, вкусы и предпочтения у всех нас разные. Но тем не менее, они создавались не для так называемого "гламура", а для ношения каждый день. И я заранее представляю в читателе того самого человека, который любит носить украшения. Эта публикация адресована именно ему. Я сама являюсь именно таким человеком! Без украшений мой наряд кажется мне пустым и незаконченным. Но это не значит, что я надеваю по несколько браслетов и крупные бусы на шею разом. Вовсе нет, к какому-то случаю вполне достаточно одного небольшого кулона. Все зависит от обстановки, это не нужно сбрасывать со счета. Также, разумеется, не стоит забывать и о возрасте. Но не будем сейчас заострять внимание на всех этих условностях, каждое из них - тема для отдельной статьи. Я также предполагаю, что, просматривая мои украшения в магазине, женщина так или иначе примеривает их на себя и задается вопросами: а есть ли в моем гардеробе одежда под них? А можно ли носить эти украшения с майками? С джинсами? Как они вообще выглядят на человеке? Презентация украшения на манекене, хоть и безусловно хороша, но не дает ответов на все эти вопросы. Именно поэтому я задалась целью сделать серию самых повседневных фотографий с участием моих украшений. Это любительская съемка, сделанная в условиях обычного российского города, в обычной одежде (местами даже спортивной), в роли модели выступаю я сама, в роли фотографа - мой муж, а в роли фотоаппарата - простая цифровая "мыльница". Итак, хватит слов, приглашаю вас к просмотру самих фотографий. 1. Кулон "Крылатый дракон" - украшение с этническим характером, самобытное и необычное, тем не менее, вполне носибельное. (Смотрите продолжение по ссылке "Дальше"!) 2. Одна из последних моих работ - кулон "Орел", также с налетом этники, что, конечно же, совсем не для гламурного образа. 3. Кулон "Сфера" (в продаже в моем втором магазине на ЯМ), совершенно повседневная штучка, которую вы можете надеть с любой футболкой (однотонной или пестрой) или с рубашкой. 4. Кулон "Стрела" - небольшое украшение, но со множеством интересных деталей, само оно выполнено из древнего окаменелого белемнита. Опять же, не требует к себе особенных церемоний и вписывается в повседневный гардероб. 5. Кулон-талисман с чароитом - красивое женственное украшение, подходящее для любого возраста. Также, на мой взгляд, именно это украшение будет уместно и в офисе, с деловой одеждой (фото-примера только нет). 6. Кулон "Горная роза" подобен верхнему и также универсален. 7. Кулон "Белая птица" - неяркий, не перебивающий на себя внимание, но интересен своими деталями. 8. Кулон "Ля минор". 9. Кулон "Кипр" - длинный, на фото представлен в полную длину. Для любительниц украшений крупных. 10. Кулон "Хранитель" - для любительниц миниатюрных украшений. А также перстень "С кварцем и ильваитом". 11. Колье "Нереида". Я специально надела колье с именно таким платьем, перекликающимся с ним по цвету и с закрытым декольте, чтобы показать, что колье может быть "продолжением" платья, словно вышивка, и, несмотря на размеры (не маленькие на самом деле), не быть вызывающим. Но, если вы преследуете вторую цель (см. начало публикации), то носите это колье на открытом декольте. 12. Точно такая же цель преследуется и здесь, где на мне колье "Атлантида". Само по себе это колье настолько интересно, что дополнительное внимание лишь на него, пожалуй, будет излишне, поэтому платье перебивает это внимание и украшение выглядит дополнением платья, а не само по себе. 13. Кулон "Путь". Эта фотография была сделана на велопрогулке, поэтому одежда на мне спортивная. 14. Кулон "Легенда" - длинный, на фото в полную длину. 15. Кулон "Коготь дракона" - тоже украшение из окаменелого белемнита. Украшения уместны даже в спортивном стиле. 16. Кулон "Тотем" 17. Кулон "Саванна" - пример с вязаным трикотажем. 18. Кулон "Резной лист". В завершение хотелось бы сказать еще пару слов. Я не задавалась целью сделать какие-то стилистические ансамбли или научить читателя подбирать и носить бижутерию. Отнюдь! Не стоит воспринимать эту публикацию за "гид по стилю" и прочее подобное. Я уверена, что каждый человек сам отлично знает, что и в каком виде ему подойдет, и я совершенно не хочу в это вмешиваться. Выбирая украшение, женщина так или иначе мысленно подбирает к нему ту одежду, в которой лично ей будет комфортно и красиво, и этот выбор может кардинально отличаться от того, который сделала я. Моей целью является, повторюсь, лишь показать украшение в соразмерности с пропорциями человека и в совокупности с повседневной одеждой. **** У меня есть много камней для ваших украшений! Выбрать их на свой вкус можно здесь: http://dragonbook-maritsky. blogspot. com/p/blog-page_515. html Всегда рада заказам и сотрудничеству! Высылаю в любой город России и за границу. О желании приобрести изделие можете писать в комментариях, на мой е-мэйл: irinamarickaya@yandex. ru или в аську 474938157, и я обязательно свяжусь с вами! Дизайнер Ирина Марицкая. Подписаться на Украшения STASIRRA Jewelry, женские сумки, камни росписные. Получать обновления по почте by Email
19.07.2012 смотреть >>"Как я рассчитываю стоимость своих работ".
Здравствуйте, дорогие читатели. Сегодня я хочу поговорить с вами на тему расчета стоимости handmade работ. Это довольно частый вопрос, который мне задают начинающие мастера. Все, что я буду описывать основано только лишь на собственном опыте. У меня нет экономического образования и свою формулу я выводила сама, методом проб и ошибок) Итак, моя формула состоит из двух составляющих, это стоимость материалов плюс стоимость затраченного времени. Все просто. Начнем со стоимости материалов. На самом деле высчитать стоимость затраченных на работу материалов не так уж и сложно. Для начала я бы посоветовала сохранять чеки и товарные накладные из скрапмагазинов, где вы закупаетесь. Так вам будет проще вспоминать что сколько стоит. Либо можно открыть сайт магазина и смотреть цены прямо там. Не забываем рассчитывать и расходные товары, такие как основа для открытки, картон для фотоальбомов, клей, нитки для машинной строчки, чернила для штампинга и прочее. И, если для открытки, например, это будут копейки, то для фотоальбомов такие мелочи будут складываться в десятки, а в некоторых случаях, и в сотни рублей. На самом деле, посчитать расходные материалы для каждого объекта вам нужно всего лишь 2-3 раза, потом вы поймете, что эта цифра получается примерно похожей и в следующий раз будете считать расходники уже сразу этой суммой. Считаем все : скрапбумагу, цветы, брадс, ленты, кружево и все остальное. Опять же, высчитывать стоимость каждой детальки вам потребуется всего несколько раз, потом вы будете все это знать. Лучше, конечно, для начала выписать стоимость всех этих деталей в отдельную тетрадку, чтобы не проделывать одну и ту же работу несколько раз. Потом вам надо будет лишь открыть эту тетрадку и посмотреть чего и сколько вы использовали в своей работе. Сейчас мне, зачастую, кроме калькулятора вообще ничего не нужно) Стоимость материалов мы рассчитали, переходим к стоимости своего времени. Эту цифру каждый мастер определяет для себя сам. Как это сделала я: в прошлой своей жизни я работала в офисе и получала N тысяч рублей в месяц. Делим эту цифру на 4 недели, получившуюся сумму делим на 5 дней, и еще раз на 8 часов. 8-часовой рабочий день 5 дней в неделю. Получилось N/160 - стоимость моего рабочего часа. Конечно, это необъективно и тут много факторов, влияющих на эту цифру. Это и профессионализм мастера, и его востребованность. Все тоже самое, что и на любой другой работе. Например, менеджер получает 50 тысяч рублей, а топ менеджер - 100 тысяч. А в регионах эту цифру вообще можно смело делить на 2, а то и 3 раза. . . . Поймите, тут все относительно, и каждый мастер определяет эту цифру для себя сам. Во сколько вы сами лично оцениваете свое время? Подумали? Определили? Посчитали? А теперь садимся работать и включаем таймер. Я всегда работаю по нему. Позвонили в дверь? Пошла налить чай? Надо ответить на смс? Я выключаю таймер и включаю его только тогда, когда вновь возвращаюсь к работе. Это несложно и входит в привычку. Тут же приходит в голову мысль - а ведь на композицию, на творческие муки и пути решения могут уходить часы. . . как тогда? Опять же, тут каждый решает сам за себя. Я не учитываю время на ИДЕЮ. В это слово я включаю все: и продумывание самой идеи, и подбор материалов, и, собственно, сами творческие муки))) То есть, если во время работы я застопорилась, я выключаю таймер и начинаю все двигать и перекладывать, пока не прихожу к окончательному решению. После этого я снова включаю таймер и делаю работу. То есть я учитываю время только самой работы. Что я не включаю в расчет стоимости времени : фотографирование, обработку и выкладку работ в сеть, обсуждение работы с заказчиками и покупателями, отправку и передачу работ. Что с этим делать? Ведь в общей сложности это время может складываться в часы, дни и недели. Все эти факторы я стараюсь компенсировать, так называемой, наценкой. Еще раз повторюсь, у меня нет экономического образования, и, возможно, это слово несет в себе совершенно другую суть, но моя наценка - это некий процент, который я прибавляю к общей стоимости товара. Это может быть 5, 10, 15% от общей стоимости, в зависимости от самого объекта, от получившейся цены и т. д. Эту цифру я определяю в каждом конкретном случае индивидуально. По этой схеме я считаю все свои работы, и скраповые, и цветочные. Но хочу оговориться, что по моему многолетнему опыту на открытки такая схема не действует. Они получаются "золотыми". Может кто-то умеет делать их супербыстро, качественно, красиво и недорого, но не я. . . Одних материалов на открытку может уйти больше, чем ее адекватная цена, не говоря уж про затраченное время. Гипсовые украшения, дорогие цветы, кружево, брадс - все это стоит довольно прилично. . . То есть открытки - это неокупаемый товар. . . Но я все равно их делаю, просто потому что люблю))) То есть, реальную стоимость открыток я не считаю. У меня есть некая фиксированная цена на них, которую я и ставлю в зависимости от сложности открытки и используемых материалов. Но это нереальная ее стоимость, она довольно сильно занижена. Конечно, есть и бюджетные открытки, и повторы, которые делаются быстрее, но и в этой теме есть свои подводные камни, а сегодня мы говорим не об этом. . . ) Подводя итог, хочется сказать, что все это - личное дело каждого. Кто-то из мастеров выставляет цены на свои изделия, анализируя рынок, определяя среднюю стоимость работ такого плана. У кого-то есть другие финансовые схемы для расчета стоимости. Я лишь хотела поделиться с вами своими знаниями и опытом в этой теме. С наилучшими пожеланиями, Tanya Flower
05.02.2014 смотреть >>NTMY #18. Даша Неретина
Мы с Дашей встречались, кажется, около месяца или двух назад и вот только сейчас, когда она в Турции, а я в Бразилии, мы наконец разобрались с ответами и написался этот пост) Я обожаю Дашу и все, что она делает! Мы уже успели сделать один крутой свадебный фото-проект вместе, где я неожиданно оказалась в роли невесты, а не фотографа, будем работать вместе на свадьбах в новом сезоне и еще много всего интересного впереди! Да ведь? :) Помню, как-то я каталась в горах и ловила вай-фай на склоне, потому что должно было прийти важное письмо от моей пары. Но это очень кайфово, потому что сейчас весь мир вокруг меня - это очень любимый мир. И я искренне восхищаюсь людьми, которые окружают меня сейчас. Они - мое главное вдохновение. Даша Неретина, организатор свадеб в свадебном агентстве "2 апельсина". Обед в кафе Double Dutch в Москве. Я родилась в Москве, в районе Новослободской, в роддоме им. Надежды Крупской, которая, по иронии, не имела детей. Мое детство протекало в самом центре Москвы, затем в одном из спальных районов и это был настоящий дар - расти не посреди шума загазованных улиц, а среди зелени, парков и ярких домов, с пением птиц и кучей детворы. Чего и желаю для своих деток. Путешествия с родителями по Европе - это одно сплошное яркое воспоминание! И на самолетах, и на автобусах и на машинах, и на чем угодно. Это было так круто! Я смотрела на жизнь людей в других странах, познавала традиции, культуру, и была необыкновенно зачарована. Я этих поездок ждала, как подарков на Новый год) Я весь год проводила в спортивных сборах, но хотя бы 2 раза мы выбирались куда-то. И это прям рай был! Родители на самом деле давно-давно в разводе, и уже счастливы в других браках. Но я точно знаю, что предложение от папы было очень простым, без креатива, он просто как-то вечером попросил руки и сердца у мамы. И свадьба была скромной, поход в ЗАГС и легкий ужин с родителями. Я точно знаю, что мама выглядела великолепно - в прямом платье в духе 20х годов, полностью закрытая, элегантная и стильная. Я определенно мечтаю выглядеть в день своей свадьбы также, как она. Думаю, что первое впечатление обо мне - я болтушка! Это понятно уже в первые 5 секунд общения со мной) Очень громко говорю, смеюсь, и все время смущаюсь и краснею. Что было до свадеб? Жила я, училась, занималась спортом, потом бросила. В 15 лет мама сказала, что надо узнать цену деньгам и отправила работать. Деваться было некуда, пошла работать промоутером в ее же компанию. Там моей начальницей и стала Анжелика, которая учила меня, как правильно продавать, как правильно зазывать посетителей - это уже притча во языцах )) Я тогда так заразилась ее настроением, умением все грамотно объяснять, ее заботой обо всех. Дальше я продолжила учиться и работать, уже в должности бухгалтера, Анжелика вышла замуж и через какое-то время ушла из компании. Потом она открыла свадебное агентство, я узнала об этом, и, не имея не малейшего представления о том, что такое работа в агентстве - напросилась попробовать. Я шла за человеком, за командой, за отношением и до сих пор это главное вдохновение и моя удача! Моя первая свадьба. . . О, это было очень весело! Я понятия не имела ничего про традиции, обряды, что надо делать в ЗАГСе и пр. , очень терялась и бегала с бешеными глазами. Анжелика взяла меня в помощь на проект, и мне показалось, что я завалила абсолютно все! Это была свадьба русских ребят, которые выросли на Кавказе, поэтому она была с множеством горных традиций, веселая, шумная, с кавказскими танцами и сюрпризами от гостей. Помню, что я смотрела на все и мне казалось это абсолютно другим миром, я смотрела, как Анжелика управляет торжеством, режиссирует его, обсуждает с ведущим и думала, что это действительно мир Джей Ло )) В целом оно прошло именно так, я видела, как человек создает целый мини-мир, и управляет им, дарит людям столько счастья! И это было здорово. Для меня то, чем я занимаюсь - это подлинное счастье и источник ежедневного вдохновения. Я влюбляюсь в пар, в подрядчиков, в места, в картинки, в образ или в концепцию. И вдохновение не пройдет, пока его не реализуешь, будет повсюду сопровождать. Какое-то время назад я смотрела гангстерский фильм и там был момент перестрелки в фойе отеля. Я сидела и думала, как красиво все украшено, как визуально подчеркивают эти композиции золотой зал, и добавляют мерцания стеклянные шары. Когда все это рушилось от пуль, я страшно негодовала - такую работу расстреляли! Стоит ли говорить, фильм для потерян навсегда) Если я сижу в клубе и мне нравится, как поет группа - я возьму их контакты. Или увижу тележку с мороженым - тут же представлю ее на свадьбе. Наверное, в большей степени я не представляла, что из себя представляем наш рынок. Я, конечно, вдохновлялась западными фильмами, и для меня это было убеждение - организатора слушают на 200 процентов, свадьбы все невероятно красивы, масштабны и ярки, народ креативен, и повсюду крутые команды! Но когда я пришла в самом начале 2010 года, то увидела, что все не совсем так. Наш рынок только развивается, традиции еще имеют место быть, потому что люди просто не знают, как можно "по-другому". И, самое главное, у нас долгое время не понимали, что за еж - свадебный организатор, чем конкретно он занимается и почему ему нужно платить СТОЛЬКО денег. Меня до сих пор периодически спрашивают, что я делаю, свадьбы веду что ли? Организатор сейчас - это очень многосторонняя деятельность. Ты должен разбираться в винах, моде, подаче блюд, сервировке, цветах и их названиях и знать, почему фуа-гра с малиной сочетаются лучше, чем фуа-гра с фенхелем, сколько киловатт света нужно привезти на эту площадку и как их лучше подключить, чтобы осветить все, что надо декораторам, и как это подключиться. Должен разбираться в живописи, знать, что такое стиль джипси, бохо, экофрендли и чем отличается бохо шик от гламур шик. Еще здесь очень важны навыки переговоров и стрессоустойчивость, а также полная отдача своего времени и сил. Этим нужно жить. А фильмы о свадьбах! В качестве отличных примеров колоритных, традиционных свадеб - "Друг невесты", "Мамма миа!", классика жанра - "Свадебный переполох" и "Война невест", "27 свадеб", "Сбежавшая невеста", "Свадьба лучшего друга". Но я особенно люблю фильм "Моя большая греческая свадьба" или - мне нравится там все: игра актеров, история, хэппи энд, и даже сама свадьба и процесс подготовки к ней, со всеми слезами, курьезами и переживаниями. У меня никогда не было строгой привязки к традициям, моя семья ни за что не станет настаивать на них, поэтому, наверное, для меня всегда было особой магией наблюдать за такими хлопотами, когда вся семья собирается на такой праздник. И самое бесценное в этом - спокойствие и поддержка жениха. Почему-то именно эта история любви кажется мне наиболее настоящей и трогательной. Я даже не могу назвать девочек из агентства коллегами. Это большая, настоящая семья. В этом есть минусы, безусловно, иногда нам нужно отдохнуть друг от друга или наши рабочие моменты могут перетечь в личные, но это все нюансы, мы всегда большая и крепкая команда. Мы действительно все очень разные - кто-то витает в облаках, кто-то любит раскладывать все по полочкам, кто-то занимается технической частью, а кому-то интересна картинка. При этом мы ведем свадьбы каждая самостоятельно, но всегда с поддержкой друг друга, потому что мы знаем, что кто-то лучше справится с меню, кто-то быстрее урегулирует вопросы на площадке и пр. Но у пары должен быть один, основной контакт, остальную команду они узнают постепенно. Наши клиенты - современные, независимые, взрослые и самодостаточные. Им нужна разносторонняя команда, которая понимает толк в моде, живописи, разбирается в хороших винах, выкладывается полностью и делает это с душой. Поэтому мы постоянно развиваемся, путешествуем, участвуем в разных событиях, ходим на выставки и пр. - бывает, что на одном из таких мастер-классов мы находим клиентов, или во всяком случае сможем обсудить с ними последние новости из политического мира. Самое главное - наш клиент уже многое видел и хочет удивить. Удивить идеей и ее воплощением, не просто роскошью и декорациями, им важна "душевность" проекта. Да, разводы существуют и они достаточно часты в наше время, но разве все наши поступки не имеют два пути развития? Влюбленные люди в каком-то смысле рискуют, вступая в брак, но они готовы работать над отношениями, готовы посвятить этому жизнь, готовы отдаться полностью своей половинке. Они верят в то, что у них все будет хорошо. Это ли не прекрасно? Дай Бог, чтобы так и было. От необычных запросов мы никогда не отказываемся, мы подгоняем их под реалии, советуемся с ребятами, потому что иногда они что-то спрашивают, но сами не представляют, как это получится и сколько это будет стоить. В целом, если у нас есть возможность/время - мы беремся за любые задачи. Организация свадьбы за 2 недели, например) Мы отказываем только тем людям, кто не соизмеряет желания и возможности. Самый частый звонок нам - "понравилась вот эта свадьба, хотим также, у нас бюджет 300 тысяч рублей". Ты их спрашиваешь - неужели вы правда думаете, что вот эта свадьба стоит столько? Очень неприятно отказывать, но, к сожалению, иначе нельзя. Мы находили для свадеб машину "Ред булл" (в бесплатное пользование), находили хищников, разворачивали как-то посреди Москвы гигантский теплоход, потому что надо было высадить одну (!) гостью. Как-то накануне свадьбы ночью невеста решила, что должен быть видеооператор на ее свадьбе. А это была одна из самых популярных дат осенью. Нашли, ночью оператор подтвердил, а утром. . заболел. За час мы нашли другого и привезли в Лобню) И такое бывает. Но самое жесткое, что мы делали - это организовали свадьбу однажды за 3 недели (На 100 человек), а сейчас за 2 недели. Это как полет в Космос туда и обратно. Обычно невесты, которые после собственной свадьбы открывают агентство, не понимают, что воплотить в жизнь свою мечту - это одно дело, а воплощать в жизнь чужие мечты - совсем другое. Про отношения с другими агентствами. Отношения преимущественно очень хорошие с теми командами, которые преследуют схожие цели на рынке, что и мы, и стремятся к общим результатам. Есть те, с кем мы дружим, обмениваемся новостями, опытом, например "Джулай Ивент". Есть те, кого очень уважаем и следим за ними - безусловно, это "Для Двоих", "Мастерская Оп-Позиция", например. Есть также те, кого мы не знаем лично, но нам нравится их подход: "Ажур", "Карамель". Безусловно, есть и агентства, чем подход абсолютно противоположен нам, но мы считаем, что у каждого должна быть своя ниша, только тогда рынок будет конкурентоспособным. Организатор и координатор на свадьбе. Круче, конечно, организатор! Организатор - это единственный человек, который владеет самой полной информацией о свадьбе, знает все детали, все контакты и помнит, какого цвета должны быть ленты на салфетках и как они должны завязываться. Он создает проект вместе с молодоженами, предлагает идеи, создает концепт, все утверждает с подрядчиками и является главной опорой и поддержкой. Координатор приступает к работе за несколько дней до свадьбы и принимает контакты и договоренности, сделанные молодоженами, составляет тайминг, со всеми еще раз все подтверждает и его главная обязанность - контролировать все в день мероприятия, решать вопросы, расплачиваться и пр. На практике, к координатору в решении серьезных вопросов подрядчики могут не прислушаться. Потому что определенные договоренности были созданы в процессе. Для организатора и координатора это большая ответственность, но первый способен ее взять. Организатора на площадке знают все подрядчики, слушают его, и при грамотном построении работают, как слаженный механизм. Для молодоженов со стороны большой разницы нет, порой им действительно кажется, что проще все сделать самим и поставить человека контролировать все в день. Возможно, если у них есть много свободного времени, терпения и стрессоустойчивости. Я люблю говорить, что это работа для счастливых людей. Ведь только они способны вложить частичку своего настроя в дело и отдаться без остатка. Не должно быть своего Я. В том смысле, что если невеста хочет оранжевые перья или зеленую капусту, и это мечта ее детства, так и будет. Всегда нужно помнить, чья эта свадьба и адаптироваться под желания молодых. Не советовать как подруга, советовать как профессонал, взвешенно и аргументированно. Зачастую это сложно делать, когда проводишь с парой много времени и начинаешь воспринимать их как друзей, примешиваются эмоции и в каких-то моментах можно перестать мыслить здраво. Образование в свадебной сфере пока это действительно невозможно в нашей стране) Самое главное образование - это практика, практика и еще раз практика. Посещение невероятного количества мероприятий, мастер-классы, особенно западных коллег - это очень важно и нужно. Но пока только так, к сожалению. Моей мечтой является стажировка в западном агентстве, при этом я четко понимаю, что часть информации нужно будет отсеивать, так как наши рынки и представления о свадьбах, наполнение очень разное. Но что касается подачи картинки, разработки концепции - в этом им нет равных. Нужно постоянно куда-то ходить, на внутренние тусовки, мероприятия, это стимулирует больше всего. Когда ты видишь, кто что делает, какой прорыв у твоих коллег - это страшно стимулирует. Еще стимулирует инстаграм, безусловно) Бывает откроешь и думаешь - ну вот, такая красота вокруг, одни мы дурью маемся) Волна - это в первую очередь западный рынок, все идет оттуда. Затем перенимают наши, делятся идеями, вдохновениями в инстаграме, чаще всего все подхватывают какие-то тренды, начинают творить и тут главное - быть первым. Бывает, ты думаешь о чем-то, а тут бац - и это уже сделали. Скорость - наше все) И еще очень важный стимул - это результат! Если он нам нравится хотя бы на 70 % (обычно мы очень критичны к себе), это побуждает нас придумывать что-то новое, интересное, это действительно в прямом смысле слова окрыляет! Сейчас эту профессию, увы, всерьез воспринимают только участники рынка. Уже все понимают, что организатор корпоративов и свадеб - это по сути, две разные профессии и задачи. Но для постороннего взора это, конечно, пока выглядит странновато. Очень многие до сих пор думают что мы либо ведем свадьбы, либо просто продаем набор услуг. Очень много существует стереотипов в нашей стране и про слово "тамада", и про выражение "свадьба под ключ". Но чем больше людей были на интересных, современных свадьбах, тем лучше они начинают понимать разницу и потом сами хотят обратиться в агентство. Мои родные в принципе не считают это профессией и постоянно подшучивают, что я живу на хлебе, а точнее каравае и воде) Мол, уношу еду со свадеб, тем и питаюсь. Но в целом, я знаю, что когда они видят результат трудов - они очень мной гордятся и понимают, что это совершенно особенный мир, который надо очень любить. Поэтому они рады, что я занимаюсь любимым делом. Мечтаю организовать свадьбу на винограднике с безумными видами. Возможно, в лесу (вспоминаю недавнюю свадьбу Шона Паркера), с видом на океан. Недавно путешествовала по штатам в поисках вдохновения, мне кажется, я влюблялась практически в каждое место и представляла там себе церемонию, сервировку, молодоженов. На свете еще столько мест - все хочется попробовать! Мои главные свадебные вдохновители - это Престон Бейли и Карен Тран (западные декораторы), организаторы - Минди Вайз и команда Марты Стюарт. Но в целом отовсюду по кусочку, конечно, главными вдохновителями служат порталы а-ля style me pretty, там просто бесценное количество сокровищ! Больше всего я устаю от стресса. Его очень много и нужно постоянно держать себя в тонусе, находить позитивные моменты, радоваться мелочам. Молодожены не подозревают и о 80 процентах тех вопросов, проблем, с которыми мы сталкиваемся, которые мы решаем, обсуждаем и потом предлагаем им готовые решения. А умственная/душевная усталость - она намного тяжелее физической. Поэтому мне обычно нужно несколько дней на восстановление после проекта. Тем не менее это странное чувство - смешивается и счастье от того, как все получилось, и тут же и глобальная усталость. Я счастлива, когда заканчивается проект. Вот этот момент, когда вынесли торт, молодожены говорят слова благодарности, в глазах блеск, впереди еще дискотека, а ты смотришь и понимаешь - да, это круто. Это так круто, что хочется реветь. Что я обычно и делаю) Главный совет молодоженам, если они делают свадьбу самостоятельно - не делать этого ни в коем случае)) Потому что отдохнуть не смогут ни они, ни их родители, друзья, близкие. Если же с организаторами, то самая главная ошибка - не наслаждаться собственным днем. Бывает, что ребята до самого момента регистрации не могут отпустить ситуацию - а где же все гости, а что если дождь? А что если ветер сильно подует? Тут наша главная задача - создать все комфортные условия, чтобы они расслабились. Чаще всего помогает немного шампанского) И когда ребята все отпускают и начинают наслаждаться днем - все идет как по маслу! Это уже золотое правило - чем больше молодожены нервничают и переживают, тем больше будет фак-апов. Поэтому мы уже накануне отправляем их в отель с установкой - расслабляйтесь и наслаждайтесь. А гости - это зеркало молодоженов. Если они нервничают, напряжены - гости всегда это почувствуют. И даже самая красивая и интересная свадьба может превратиться в скуку. Если молодожены веселятся - все с удовольствием подхватывают этот настрой! Конечно, я очень хочу свою свадьбу! Вот только какой она будет, я понятия не имею. Совершенно точно за границей, и даже не потому, что я много здесь видела, проводила свадьбы, а из-за того, что единственное, что я знаю - хочу, чтобы она была у воды. Для меня это абсолютный рай. И, конечно, я очень хочу пригласить всех любимых подрядчиков и вместе с ними зажечь так, как мы всегда это делаем в гримерках) Но теперь уже полноценно, на столах, и босиком. Я хочу подарить праздник тем людям, чья работа - создавать праздник. Очень не люблю когда хочешь сесть на диету, а вокруг появляется невероятное количество вкусного. Или когда нет вдохновения и ты сидишь и думаешь, где летает твоя муза, дни проходят практически даром. Настоящая женщина - мудрая, элегантная, скромная и нежная Настоящий мужчина - сильный духом, любящий рисковать, смелый и умеющий шутить. Самый хороший вечер - сейчас я чувствую себя старушкой, но это вечер с хорошим кино, вином, прогулка по парку или пляжу с любимым человеком. Еще год назад это были бы ночные посиделки после свадьбы) Самое хорошее утро - когда за окном шум прибоя и рядом любимый человек. Или утро после проекта, когда все тело ломит, и ты перебираешь, смакуешь в голове прожитые эмоции Я люблю жизнь. Люблю мечтать, люблю путешествовать, люблю красивые пойманные кадры, и искренние эмоции. Еще люблю открытость в людях, она меня манит. Старайтесь чаще улыбаться, ведь мир вокруг - это отражение ваших мыслей здесь и сейчас. А еще мечтайте. Мечты - это настоящая свобода мыслей, и самая крутая вещь на свете, ведь все ваши мечты абсолютно реальны.
16.05.2014 смотреть >>Про корсеты и талии, кросспост
02. 01. 2011 в 13:35 Пишет Nemuro : Немножко про корсеты и талии Давно хотела высказаться по поводу корсетов, степени утяжки и просьб "мне талию на 15-20 см тоньше". Сразу скажу, мои познания в анатомии, физиологии, истории и прочих смежных дисциплинах довольно поверхностны, но все-таки есть. Нижеописанное базируется как на логических измышлениях, так и на личном опыте. Художественной ценности текст не несет, но так как я регулярно пытаюсь объяснить, почему те или иные силуэты сидят хреново, почему в одних корсетах легко дышать, а в других нет, и почему я отказываюсь сделать любую талию на любом человеке - думаю, есть смысл его опубликовать. Задумывались ли вы, откуда берется эта самая талия? Что утягивает корсет? 1. Если вернуться к истории, то барышни с картинок 17-19 века, обладающие тончайшими талиями, как вы знаете, носили корсеты с юных лет. Их вполне буквально запихивали во все более и более узкие девайсы, деформируя грудную клетку, чтобы добиться модного силуэта. - эта картинка - отнюдь не художественный вымысел. Что мы имеем сейчас? Здоровых девиц, с детства занимающихся если не спортом, то физкультуркой. С широкой грудной клеткой и крепкими ребрами. Ожидать от них таких же пропорций и размеров, как на исторически "достоверных" (в зависимости от степени вашей доверчивости) иллюстрациях - бессмысленно. Хотя, безусловно, даже небольшие тренировки в ношении корсета позволяют за неделю-другую улучшить результат утяжки. 2. Если залезть в математику и прочую геометрию, можно отметить, что у корсетного силуэта в талии есть два основных параметра - форма изгиба и обхват. Если предположить, что обхват грудной клетки по нижнему ребру мы считаем постоянным, то дальше мы выбираем - повторять ли силуэт по картинке, следуя каноничным формам, или маниакально тянуть талию? - начиная с определенной степени утяжки, форма корсета будет стремиться к подобной, как бы вам ни хотелось иметь, например, 17-вечные ровненькие бока. И даже если нет цели добиться определенного историчного силуэта, стоит помнить, что резкий перепад размера в талии выглядит довольно неестественно, и стоит понять, хочется ли вам шокировать публику, или услаждать ее взор? 3. Если к двум вышеописанным пунктам добавить, к примеру, мое искреннее нежелание причинять вред здоровью жертвы клиента, выходит, что ребра утягивать нельзя - это приводит и к затруднениям дыхания, и к возможным их травмам, и просто к невозможности получить желаемый размер. А что тогда утягивать можно? Талию же. Промежуток между нижними ребрами и тазом. Кто попадался ко мне на снятие мерок, те получали тычки в бок - с целью нащупать тот уровень, на котором нет костей. Что характерно, чаще всего это отнюдь не "самое узкое место", как все привыкли измерять. Обычно за счет сальца на боках "геометрическая" талия радостно уползает на уровень первого-второго ребра, а то и выше. При сильной полноте, за счет живота, самое узкое место туловища вообще может оказаться под грудью. Это не повод делать там корсет. Этим, кстати, объясняется моя нелюбовь к повсеместным корсетикам от многочисленных ателье. Как по-вашему, подобными сооружениями стоит пытаться качественно утянуться? 4. Итого, мой принцип простой - талия на корсете всегда сажается туда, где нет костей, кроме позвоночника. С этим есть свои трудности. Ибо, как я говорила выше, при определенной степени полноты натуральная талия сидит выше, и корсету будет очень хотеться сползти. Для борьбы с этим есть три основные шага: - делать талию настолько тонкой, чтобы корсет "цеплялся за ребра" и не мог рвануть вверх (я это практикую на себе, например) - упирать верх корсета в грудь, неважно, короткий он или с чашечками - при надевании ОБЯЗАТЕЛЬНО опускать на себе корсет как можно ниже, пока он не затянут окончательно Последнее я обычно прошу делать всех, как только зашнурую, но не начну затягивать корсет. Хорошо садится он тогда, когда талия почти упрется в тазовые косточки - в процессе утяжки он все равно немного сползет вверх. Этот подход я использую для 90% корсетов, которые заказываются "чтоб была талия" - для косплея, мероприятий и прочего. Естественно, это накладывает ограничения на возможный силуэт в результате. С реконструкцией историчных версий такой фокус прокатывает реже и с большим трудом. - примеры того, что я делаю, основываясь на этом принципе. 5. А еще корсеты паршиво утягивают мышцы. Одни из самых сложных клиентов - худенькие барышни, увлеченные фитнесом или спортом. Особенно с накачанными косыми мышцами пресса. Имхо, здоровое мясо страшнее костей - оно еще и с силой сопротивляется утяжке, пиздец пальцам того, кто тянет. Кроме того, боковые мышцы зрительно избавляют девушку от талии - торс становится ровным, а бедра обычно при этом довольно узкие. Выгрызть на такой фигуре заметный рельеф - чертовски сложно. Но, как мне кажется, именно на таких девушек и ориентированы легко утягивающие, порой просто облегающие корсетики из отделов нижнего белья. На них приходится мало технической нагрузки, зато больше визуальных приемов - замысловатых линий верха и низа, рюшечек, вставочек и т. п: 6. Кстати, если кто-то думает, что вот жир как раз легко утянуть - то я вас тоже разочарую. Ничего подобного, здоровое сальце имело в виду все попытки его деформировать, и уж тем более сжать. Реально спасаю только попытки похудеть - диетами, фитнесом, массажем, - которые делают жировую прослойку более мягкой и рыхлой, "отрывают" ее от мышц и позволяют примять. Именно за счет этого, кстати, даже легкая попытка похудеть может заставить болтаться корсет, сидевший до этого довольно плотно. Люди, худейте до снятия мерок, умоляю! В частности, для проверки того, насколько реально утянуть талию конкретного человека, проще всего использовать этот метод: Вряд ли вам удастся утянуть тушку сильнее в целом, чем по одной ленточке =) 7. А за счет чего тогда корсеты делают талию? А за счет внутренних органов брюшной полости. Точнее, за счет их перемещения в области грудной клетки и таза. Ну и немножко их прижимая, конечно. Насколько позволяет предельная плотность тканей. Кто помнит школьный курс физики, фиксированную массу воздуха можно легко менять в объеме, а вот с жидкостью этот фокус уже не прокатывает. При утягивании корсетом организм работает как гидравлическая система - перегоняет подвижные массы из области высокого давления в область низкого. Вот и вся магия, блин. Все вышенаписанное, разумеется, не претендует на бытие непоколебимой истиной, и я с удовольствием могу обсудить оное, если вам захочется о чем-то поспорить. URL записи
09.01.2011 смотреть >>Про корсеты и талии, кросспост
02. 01. 2011 в 13:35 Пишет Nemuro : Немножко про корсеты и талии Давно хотела высказаться по поводу корсетов, степени утяжки и просьб "мне талию на 15-20 см тоньше". Сразу скажу, мои познания в анатомии, физиологии, истории и прочих смежных дисциплинах довольно поверхностны, но все-таки есть. Нижеописанное базируется как на логических измышлениях, так и на личном опыте. Художественной ценности текст не несет, но так как я регулярно пытаюсь объяснить, почему те или иные силуэты сидят хреново, почему в одних корсетах легко дышать, а в других нет, и почему я отказываюсь сделать любую талию на любом человеке - думаю, есть смысл его опубликовать. Задумывались ли вы, откуда берется эта самая талия? Что утягивает корсет? 1. Если вернуться к истории, то барышни с картинок 17-19 века, обладающие тончайшими талиями, как вы знаете, носили корсеты с юных лет. Их вполне буквально запихивали во все более и более узкие девайсы, деформируя грудную клетку, чтобы добиться модного силуэта. - эта картинка - отнюдь не художественный вымысел. Что мы имеем сейчас? Здоровых девиц, с детства занимающихся если не спортом, то физкультуркой. С широкой грудной клеткой и крепкими ребрами. Ожидать от них таких же пропорций и размеров, как на исторически "достоверных" (в зависимости от степени вашей доверчивости) иллюстрациях - бессмысленно. Хотя, безусловно, даже небольшие тренировки в ношении корсета позволяют за неделю-другую улучшить результат утяжки. 2. Если залезть в математику и прочую геометрию, можно отметить, что у корсетного силуэта в талии есть два основных параметра - форма изгиба и обхват. Если предположить, что обхват грудной клетки по нижнему ребру мы считаем постоянным, то дальше мы выбираем - повторять ли силуэт по картинке, следуя каноничным формам, или маниакально тянуть талию? - начиная с определенной степени утяжки, форма корсета будет стремиться к подобной, как бы вам ни хотелось иметь, например, 17-вечные ровненькие бока. И даже если нет цели добиться определенного историчного силуэта, стоит помнить, что резкий перепад размера в талии выглядит довольно неестественно, и стоит понять, хочется ли вам шокировать публику, или услаждать ее взор? 3. Если к двум вышеописанным пунктам добавить, к примеру, мое искреннее нежелание причинять вред здоровью жертвы клиента, выходит, что ребра утягивать нельзя - это приводит и к затруднениям дыхания, и к возможным их травмам, и просто к невозможности получить желаемый размер. А что тогда утягивать можно? Талию же. Промежуток между нижними ребрами и тазом. Кто попадался ко мне на снятие мерок, те получали тычки в бок - с целью нащупать тот уровень, на котором нет костей. Что характерно, чаще всего это отнюдь не "самое узкое место", как все привыкли измерять. Обычно за счет сальца на боках "геометрическая" талия радостно уползает на уровень первого-второго ребра, а то и выше. При сильной полноте, за счет живота, самое узкое место туловища вообще может оказаться под грудью. Это не повод делать там корсет. Этим, кстати, объясняется моя нелюбовь к повсеместным корсетикам от многочисленных ателье. Как по-вашему, подобными сооружениями стоит пытаться качественно утянуться? 4. Итого, мой принцип простой - талия на корсете всегда сажается туда, где нет костей, кроме позвоночника. С этим есть свои трудности. Ибо, как я говорила выше, при определенной степени полноты натуральная талия сидит выше, и корсету будет очень хотеться сползти. Для борьбы с этим есть три основные шага: - делать талию настолько тонкой, чтобы корсет "цеплялся за ребра" и не мог рвануть вверх (я это практикую на себе, например) - упирать верх корсета в грудь, неважно, короткий он или с чашечками - при надевании ОБЯЗАТЕЛЬНО опускать на себе корсет как можно ниже, пока он не затянут окончательно Последнее я обычно прошу делать всех, как только зашнурую, но не начну затягивать корсет. Хорошо садится он тогда, когда талия почти упрется в тазовые косточки - в процессе утяжки он все равно немного сползет вверх. Этот подход я использую для 90% корсетов, которые заказываются "чтоб была талия" - для косплея, мероприятий и прочего. Естественно, это накладывает ограничения на возможный силуэт в результате. С реконструкцией историчных версий такой фокус прокатывает реже и с большим трудом. - примеры того, что я делаю, основываясь на этом принципе. 5. А еще корсеты паршиво утягивают мышцы. Одни из самых сложных клиентов - худенькие барышни, увлеченные фитнесом или спортом. Особенно с накачанными косыми мышцами пресса. Имхо, здоровое мясо страшнее костей - оно еще и с силой сопротивляется утяжке, пиздец пальцам того, кто тянет. Кроме того, боковые мышцы зрительно избавляют девушку от талии - торс становится ровным, а бедра обычно при этом довольно узкие. Выгрызть на такой фигуре заметный рельеф - чертовски сложно. Но, как мне кажется, именно на таких девушек и ориентированы легко утягивающие, порой просто облегающие корсетики из отделов нижнего белья. На них приходится мало технической нагрузки, зато больше визуальных приемов - замысловатых линий верха и низа, рюшечек, вставочек и т. п: 6. Кстати, если кто-то думает, что вот жир как раз легко утянуть - то я вас тоже разочарую. Ничего подобного, здоровое сальце имело в виду все попытки его деформировать, и уж тем более сжать. Реально спасаю только попытки похудеть - диетами, фитнесом, массажем, - которые делают жировую прослойку более мягкой и рыхлой, "отрывают" ее от мышц и позволяют примять. Именно за счет этого, кстати, даже легкая попытка похудеть может заставить болтаться корсет, сидевший до этого довольно плотно. Люди, худейте до снятия мерок, умоляю! В частности, для проверки того, насколько реально утянуть талию конкретного человека, проще всего использовать этот метод: Вряд ли вам удастся утянуть тушку сильнее в целом, чем по одной ленточке =) 7. А за счет чего тогда корсеты делают талию? А за счет внутренних органов брюшной полости. Точнее, за счет их перемещения в области грудной клетки и таза. Ну и немножко их прижимая, конечно. Насколько позволяет предельная плотность тканей. Кто помнит школьный курс физики, фиксированную массу воздуха можно легко менять в объеме, а вот с жидкостью этот фокус уже не прокатывает. При утягивании корсетом организм работает как гидравлическая система - перегоняет подвижные массы из области высокого давления в область низкого. Вот и вся магия, блин. Все вышенаписанное, разумеется, не претендует на бытие непоколебимой истиной, и я с удовольствием могу обсудить оное, если вам захочется о чем-то поспорить. URL записи
09.01.2011 смотреть >>204 - 234 /365 Август.
Иногда со скрипом, но все же проект продолжается. День двести четвертый, 1 августа. Сегодня уже стегала и смотрела фильмы. В перерывах начала делать цукаты из дыньки. Вдохновения для фото нет ваапсче;( Вот такая любовь только в кадр попала и все. День двести пятый, 2 августа. Днем забегала Славуся, принесла вкуснейший арбуз. Я продолжала стегать свои коврики, а вечером ходила к ней на ужин и на игру. Было весело! Побольше бы таких вечеров. День двести шестой, 3 августа. Снова я шила и стегала. Пашуня ходил на Буг, вечером Лерусик вернулась, мы с ней ходили в магазин аж в половине десятого, в это время уже как раз можно находиться на улице. Скупились и поели мороженного сидя на лавочке, побаловали себя перед сном) День двести седьмой, 4 августа. С самого утра Лерусик рассмешила меня почти до слез. Пришла ко мне в постель, обняла и говорит: «Оооо, мама, у тебя сиси выросли! Теперь Игорь точно на тебе поженится! И мы, наконец-то переедем в Киев!» Занавес !)))) Почему она связала эти все события, я так и не поняла. Расспрашивала ее сквозь смех, но она мне так и не объяснила. После обеда мы делали контрольную обработку Лериной шевелюры, после я заплела ее по новому, прическа называется - «Как у Ульяны»))) Сегодня снова ходили в магазин на ночь глядя и снова ели мороженное. После того, как я уложила всех спать, отправилась печь «Львовский сырник». Снежа сегодня специально для этого покупала мне творог на базаре. Пока пекся сырник, я делала апгрейд для стеклянной бутылки, превращала ее в вазочку) День двести восьмой, 5 августа. Как хорошо, только встали, а завтрак уже готов))) Свеженький сырник и домашний йогурт. Ляпота!И мне хорошо и деткам понравилось. Вот в рецепте девочки предупреждали, что он должен настояться провести ночь в холодильнике и обещали, что будет просто невероятно вкусно. Я засомневалась, но для себя отметила, что действительно после обеда, он стал гораздо вкуснее, а вот утром показался мне немного суховатым, что –ли. Ведь порядочные девушки пекут, наверное, не в час ночи, а часов в шесть вечера, тогда к завтраку он как раз и выстаивается. Я этот момент не учла) в моем варианте готовность была только к обеду. Вечером мусик вернулась из Одессы, подарочков нам привезла. На фото вчерашняя бутылочка. День двести девятый, 6 августа. С утра я гладила и постоянно что-то убирала за Лерусей, сыграли в игру, а потом мы вместе с ней стали хозяюшками и напекли вкусного печенья творожного, и мороженное сделали. А на закате пошли на роликах кататься. Когда она увидела, что научился уже делать Матвей, и как он гоняет – расстроилась, почти до слез, еле уговорили ее все-таки идти и кататься. День двести десятый, 7 августа. Cегодня была самая пиковая температура, поэтому до заката мы были дома. Между готовкой, уборкой и мытьем посуды я успела сделать всего несколько наметочных строчек на блузе. . . где-то прочла сегодня: « Мне так хочется восклицательных знаков, а у меня сплошные троеточия…» Очень про меня сейчас. И, ведь, знаю, что только я могу исправить эти точки! Лимонное мороженное. Вкусное. День двести одиннадцатый, 8 августа. Дошивала блузу. Сварила вкуснейшй кетчуп, сделала абалденный коктель из дыни с мятой, никто не мог угадать из чего он. Прогулялась перед сном со Снежей и все. День двести двенадцатый, 9 августа. На улице стало значительно легче дышать, поэтому сегодня я даже днем вышла в банк и, наконец-то зашла в сад за документами. Мне их, конечно же, не отдали, т. к. необходимо принести справку о том, что у нас нет никаких задолженностей. После обеда ко мне приезжала Славуся, мы подошивали свои недоделки и даже съездили в гороно за справкой. Вечером я еще раз повторила дынный коктель, и из нового распробовали салат «Нисуаз». Очень сытненький и вкусный салатец. День двести тринадцатый, 10 августа. Утром пришла Леруся с обновками для школы, которые папа купил. Все нам показала и примерила… я смотрела и думала : Боже, как быстро она выросла! После завтрака оказалось, что у нас отключена вода, поэтому не помыв посуду мы занялись рисованием, сначала, конечно, больше я рисовала, но потом Лера так увлеклась и у нее пропала так называемая боязнь чистого листа, что она сама дорисовала целый лист продолжение к нашему совместному рисунку. Ближе к окончанию рабочего дня я оставила детей дома и убежала на почту и за документами в сад. Когда я вернулась, буквально через сорок минут, обнаружила Пашку моющим всю посуду, которая скопилась за день. Порадовалась, что сын старается мне помогать и заботится о чистоте в доме. Зашла в зал, Леруся там смотрела мультики и пошла в ванную помыть руки. Сделав два шага по коридору, третий уже был по очень мокрому коридору… а-а-а-а-а-а-а-а-а у нас потоп! Все силы были брошены на уборку! Дети молодцы, быстренько помогли все убрать, в итоге мы собрали целый таз воды и имели чистейший коридор и ванную))). Хорошо, что я так быстро вернулась! Конечно, кто оставил открытым кран осталось загадкой… так как уходя я проверила, чтоб все краны были закрыты… в итоге вода текла из душа, который находился в таком положении, что вода поподала прямо на пол( На ужин я приготовила крылышки в соусе терияки, так Пашка как только зашел домой, сказал, что пахнет папой))) (ведь это только он их готовит всегда) Еще у нас сегодня праздновали День строителя. На концерт я не ходила, но салют посмотрела с превеликим удовольствием. Красиво! В этот раз добавили какие-то мерцающие огонечки, их много-много, они сыпятся вниз и при этом еще и мерцают. Абалдеть просто) На ночь мы еще сыграли с Пашкой в Джангу, 34 этажа построили, и при попытке начать 35ый… башня рухнула. А еще он у друга сыграл в «Манкчини» и теперь просит меня купить такую игру. День двести четырнадцатый, 1 1 августа. Мусик с утра заполнила нам холодильник, купила всем по подарочку и уехала на дачу. Мы же с Пашкой позавтракали и занялись своими делами, я дошила блузку, сделала икру, сварила кетчуп, а Павлунтию, естессно достались дела потяжелее – сидеть ВКонтакте, играть с Андрюхой в игры, кататься на скейте)))) Вечером ко мне пришла Оксана. Я занималась ремонтом ее вещей и болтала с ней о всякой всячине. Лешик с Ирусей принесли нам тортик, так что мы еще и чайку с ним попили. Когда Оксана ушла, меня замучила совесть и я подоставала наши вещи, которые иногда годами ждут переделки. Починила еще парочку. Про фото забыла… поэтому вот блузка, как доказательство того, что я еще не разучилась шить) шифоновая, между прочим, кто работал с этим материалом, тот меня понимает;) День двести пятнадцатый, 12 августа. Сегодня я страшно собой горда) мало ленилась и много делала: открытку на заказ смастерила, мяско в глазури сделала, пирог испекла, котлеты тоже испекла, вымыла полы и даже вышла из дома, что совсем на меня не похоже. Сходила к Славусе, поздравила крестника с прошедшим днем рождения, там же собрала всех своих детей и пошла с ними домой. Мусик уже вернулась с дачи, угощала нас желтым арбузом, я первый раз ела такой. День двести шестнадцатый, 13 августа. Сегодня за окном прямо осень… как-то уж очень резко( хотя понятно, уже ведь середина августа, но совсем еще не хочется ее, осени. В связи с этим у меня был совсем не продуктивный день. Ближе к вечеру вышли с Лерусиком в магазин, я одела новые мокасины. Как же я не люблю новую обувь! Особенно после лета, после шлепок, когда нигде ничего не давит. Как-то и рассказать больше нечего… Это кусочек урожая с маминой дачи. День двести семнадцатый, 14 августа. Сделала маску для волос, (вот, как-то со страшной силой они у меня начали теряться), красивая такая, полосатая. Надо чтоб настоялась две недели. Там по стакану всего: мед, коньяк и соль. Все надо смешать, естественно. Пишут, что надо нанести потом на час, укутать волосы и помыть их после. Попробуем. Ночью я делала открытку на заказ. День двести восемнадцатый, 15 августа. Сегодня мы с Лериком ездили в парикмахерскую, ездили – это, потому что на роликах))) немного подстригли кончики. Отдали открытку и вернулись домой. Девочки (мусик и Лерусик) занимались уборкой в своих комнатах, а я ужином. Так и вечер прошел. День двести девятнадцатый, 16 августа. Леруся в обед уехала к бабушке, Пашуня ушел кататься, а я занялась хозяйством) Одна моя заказчица (Оля, привет!) еще в прошлом году, подарила мне книгу Гастронома «Про заготовки». В прошлом году мне было не до нее, а вот сейчас я ее очень активно использую. Сегодня, например, аж три рецепта испробовала. Сделала «Засахаренный имбирь», «Баклажаны в итальянском стиле», и «Зеленую фасоль». Все в первый раз готовила, позже расскажу впечатления. Всех люблю! День двести двадцатый, 17 августа. Сегодня я таки собралась и окантовала один пляжный коврик, который сделала еще в прошлом месяце. Начала писать себе списки дел, которые надо сделать. Пока не очень помогают… Имбирь получился вкусный, особенно маме понравился. День двести двадцать первый, 18 августа. Начала стегать второй коврик. Да. Вечером ходили с детьми на фотосессию. Застали радугу) Олюся с Владиком приехали, и после фотосессии мы проболтали без умолку часа три)пока Владик не стал говорить, что он уже хочет к дедушке. Пришла домой, а Паша мне рассказал, что он угостил своих друзей моим имбирем) Я естественно спросила понравилось ли им. Они говорит, спросили: Это, что твоя мама делает? Сама? - Конечно! Она у меня еще не такое может! Как же приятно мне было услышать такое от сына, прям распирало меня! День двести двадцать второй, 19 августа. Достегала второй коврик. Сварила вкуснейший борщ (от скромности не умру), поела в гордом одиночестве, вымыла полы, переоделась и побежала к подружкам смотреть Парад невест. Посмотрели и пошли в кафешку. Поели мороженного, поболтали и провожали друг дружку туда-сюда) День двести двадцать третий, 20 августа. С раннего утра получила заряд «позитива» от сантехника, так что аж расплакалась… сама от себя такого не ожидала. Пожелала ему прекрасного дня и попрощалась. Днем занималась всякими пере и недоделками, вечером ткемали варила, он получился такой кислый, как мое настроение. День двести двадцать четвертый, 21 августа. Доделала, наконец-то, и второй коврик, осталось теперь подушечки пошить и два комплекта для пикников и пляжей будут готовы. Первое сентября все ближе, так что я уже и блузочку Лерусе раскроила. Она сегодня как раз домой вернулась. За вечерним чаем мы все рассказывали друг другу, как провели этот день. Пока лето и дачный сезон у нас это редко получается – собраться всем вместе. Мама боярышник привезла, его и зафоткали. День двести двадцать пятый, 22 августа. Не очень продуктивный у меня был день… Зато вечером мы с Лерусей напекли кексиков и пошли гулять. Я пешком, она на роликах. Хорошо было. День двести двадцать шестой, 23 августа. Оказалось, что сегодня сокращенный рабочий день, поэтому я не успела в банк… в утешение мы с Лерусей купили мороженное и пошли обратно домой. На улице снова адское пекло. Вспомнила про напиток из базилика. День двести двадцать седьмой, 24 августа. Сегодня у нас в стране праздник – День Независимости. Наш город тоже празднует, Пашка танцевал сегодня на мемориале, а я весь день просидела дома, готовясь к поездке, т. е. доделывая все свои дела. Салют смотрела из окна. В четыре часа утра едем в Одессу. День двести двадцать восьмой, 25 августа. В поезде нас никто не ждал… хорошо, что проводница соседнего вагона нас пустила. Прождав пятнадцать минут я пообщалась таки с нашей проводницей … она явно не была рада нас видеть. По приезду сразу пошли в Макдональдс перекусить и сразу же пошли на Приморский кататься. Я дождалась Марину и пока дети были заняты болтала с ней. Позже подъехали Нюся с Улей и мы поехали к тетушке, где были накормлены и напоены))) Немного помогли ей поснимать красоту, которую она вяжет. После снова вернулись на Приморский и погуляли по уже ночному бульвару. Вдруг кто-то захочет такие подушечки, пишите, тетя их продает. День двести двадцать девятый, 26 августа. Планировали встать в пол седьмого, но еле поднялись в пол восьмого))) и только в половине десятого уже были на море. Как же мне там было хорошо!!!! Я даже немного загорела в конце лета. После обеда снова поехали на Приморский, дети катались, а я гуляла с девочками. Нам даже удалось немного посмотреть, как готовятся к выступлениям участники Майданса. К поезду нас провожали уже бегом, так как состав оказался неожиданно длинным), обратно мы уже ехали, как белые люди с приветливой проводницей и спали на белых крахмальных простынях. Из всех снимков, мне только этот пенек понравился. День двести тридцатый, 27 августа. Спали с Пашкой до самого обеда. А потом всякими мелкими делами занимались. Там заплатить, там получить, туда отнести, оттуда забрать и т. д. Мокасы уже одевала. . . эх, скоро осень. . . День двести тридцать первый, 28 августа. Вышла на улицу, а там снова осень… прям холодно. Получила новые игры – подарки детям к первому сентября. Славуся приходила. Вечером я пирог испекла миндальный с грушами. Аромат… м-мммм-м-м-м, не передать. И вкусный очень, но коньяка в следующий раз надо поменьше лить) а то детям не понравился. День двести тридцать второй, 29 августа. Перебирали шкафы. Собрание в школе: спасибо, дорогие родители, что вы сдали столько денег, сдайте, пожалуйста ИСЧО!!! Пополнение рисунков на моей стене, почти уже "авторский" стиль просматривается, цветочки такие одинаковые. День двести тридцать третий, 30 августа. Игорь приехал. На два денечка всего… День двести тридцать третий, 31 августа. Последние приготовления к первому сентября. Я наглаживала вещи, пришивала пуговки. Бабушка тортик делала. За всеми приготовлениями про фото я позабыла, поэтому торт без одежки) А у вас чего нового?
04.09.2012 смотреть >>